【識港網訊】香港西九文化區戲曲中心茶館劇場自去年開台後，一直致力為港人提供悠閒聽戲好去處。本次「中國戲曲節」期間，京崑劇場與山東省京劇院於本月二日至四日，在茶館劇場舉辦「咫尺菊蘭」京崑折子戲演出，以細膩的「對兒戲」近距離展現戲曲之美。

　　師生同台傳承白蛇故事

中國戲曲梅花獎得主、本地京崑劇場創辦人鄧宛霞接受大公報記者專訪時表示：「與一般的大劇院相比，茶館劇場空間不大，故而觀眾會看得更加清楚，對演員的手、眼、身、法、步會有一種更親切的感受，故而十分考驗戲曲表演者的藝術功力，也因此我們準備了很多兩個演員間的『對兒戲』。」

「是次所選折子戲皆為經典之作，主要突出展演和傳承兩大特色。」鄧宛霞說。這次節目的演員陣容，既有鄧宛霞、蔡正仁、陸永昌等京崑大家，也有山東省京劇院的青年演員，以及京崑劇場近年培養出來的本地年輕人，「可謂集齊老、中、青三代。」

八月二日上演的崑曲折子戲《白蛇傳．遊湖》反映鄧宛霞對於經典的傳承和發揚，「一九九七年，我和蔡正仁創排了根據崑曲《雷峰塔》重新編寫的《遊湖》，二十餘年之後由學生演出，我覺得是非常有意義的，體現了一種師生的直接傳承。」

　　莊諧並重 文武兼備

這台折子戲專場，莊諧並重、文武兼備，共涵蓋八齣崑曲和四齣京劇，鄧宛霞分別與蔡正仁、陸永昌及青年演員孫衛安有三齣「對兒戲」──崑曲《販馬記．寫狀》（八月二日）、崑曲《蝴蝶夢．說親回話》（八月三日）、京劇《游龍戲鳳》（八月四日）。

曾經有一段長時間，觀眾多數認為崑曲是一種「曲高和寡」的藝術，舞台上也經常出現這樣那樣的「改革」，鄧宛霞說：「崑曲作為百戲之祖，必然有很多值得傳承和發揚的『傳統』，只是部分人不理解『傳統』精髓之所在，就會誤認為『傳統』是守舊。事實上，我們更應去了解這套程式背後的中國文化底蘊，譬如什麼是『寫意』、為什麼會採用如此簡約的『一桌二椅』等，研究透了，自有深意。」

查詢京崑劇場與山東省京劇院「咫尺菊蘭」京崑折子戲演出詳情可瀏覽網址：www.cof.gov.hk。