【識港網訊】繼去年日本導演是枝裕和（Kore-eda Hirokazu）的《小偷家族》（Shoplifters）後，康城影展的最高榮譽金棕櫚獎今年頒予韓國的影片《寄生蟲》，連續第二屆由亞洲電影奪得。亞洲電影持續受到重視，除了因亞洲多個地區都不斷製作出色的電影之外，歐美電影持續低迷亦是原因之一，但西方社會對藝術判斷愈來愈倚賴「政治正確」（political correct）也是其中因素。
韓國導演奉俊昊（Bong Joon-ho）的《寄生蟲》（Parasite）是今屆康城影展的頭號大熱門，自放映後影片一直備受讚譽，在電影雜誌《銀幕》（Screen）的影評人評分表中，以三點五分高踞首位。影評人的口味往往跟評審不同，故此評分最高的電影獲得金棕櫚獎可謂絕無僅有，去年同是韓國導演李滄東（Lee Chang-dong）的《燒失樂園》（Burning）的評分更是破紀錄的三點八分，最終卻空手而回。對上一次評分最高同時又獲金棕櫚獎的電影，已是二○○三年的法國電影《接近無限溫暖的藍》（Blue is the Warmest Colour）了。
在今年的頒獎台上，評審團主席依拿力圖（Alejandro Gonzalez Inarritu）稱，評審團對各個獎項也持不同意見，唯獨金棕櫚獎卻全體一致贊成由《寄生蟲》奪得，而台下嘉賓及記者們都同聲歡呼，可見奉俊昊今次真正做到雅俗共賞，傳媒亦讚評審團選擇正確，這當然跟康城終於肯邀請導演為評審團主要成員不無關係。
「政治正確」的評審取向
雖說今屆評審團由八位導演及一位演員組成，改正了以往邀請過多明星的弊病，但「政治正確」的追求卻依舊存在。對於今屆康城所頒發的其他獎項，筆者都不以為然，因這些作品的水準皆只屬中規中矩，很難叫人心悅誠服，甚至令人懷疑是「政治正確」作祟。評審團大獎得主《大西洋》（Atlantics）是法籍塞內加爾女導演瑪緹迪奧（Mati Diop）的首部作品，以愛情故事探討階級以及自主等問題，故事陳套且欠缺驚喜，導演手法亦甚為幼嫩。
瓜分評審團獎的有描寫法國警民衝突的《悲慘世界》（Les Miserables）及講述巴西小村莊為維護村民而大開殺戒的奇詭影片《巴古魯》（Bacurau），兩片的技術層面不俗，整體卻未算出眾，跟獲得最佳編劇的法國古裝女同志電影《着火的淑女肖像》（Portrait of a Lady on Fire）相若，令人懷疑這些作品各因種族、膚色、性別平權及社會議題等，而非藝術成就而獲獎。依拿力圖在頒獎禮後的記者會中一直滔滔不絕，他被問到對其他獲獎電影的看法時，卻立即交託其他評審代勞，可見其意見跟最終結果應有明顯分別。
年輕導演更勝老前輩
對筆者而言，今年除了金棕櫚獎外，實至名歸的獎項就只有最佳男演員。西班牙演員安東尼奧班特拉斯（Antonio Banderas）在艾慕杜華（Pedro Almodovar）的自傳式作品《痛苦與光榮》（Pain and Glory）中，飾演回顧一生的年老導演，明顯在扮演艾慕杜華本人。班特拉斯一改型男形象，感情表達得真摯細膩，深得觀眾歡心。反之，最佳女主角由《小奇花》（Little Joe）的愛美莉畢覃（Emily Beecham）奪得，但影片「怪雞」得來未能奇峰突出，其拘謹演出也平平無奇。
綜觀今年的參賽作品，美國電影主要靠塔倫天奴（Quentin Tarantino）、泰倫斯馬力（Terrence Malick）、占渣木殊（Jim Jarmusch）及獨立導演艾拿薩斯（Ira Sachs）撐場，可惜前兩部雷聲大雨點小，後兩部則慘不忍睹，不成氣候。歐洲導演一如所料，大部分在重複自己，卻未達最佳水準，因此年輕導演得以突破成功，老前輩就只有戴丹兄弟（The Dardenne Brothers）以純熟技巧擊倒對手，奪最佳導演獎。或許評審團為鼓勵更多年輕創作人，而刻意將大部分獎項頒予新一代導演也說不定。
華語電影獎項落空
其實今年的康城影展亦不乏華語片，其中最矚目的當然是競賽部分中，由曾經榮獲柏林影展金熊獎的《白日焰火》（Black Coal, Thin Ice）導演刁亦男執導的《南方車站的聚會》（The Wild Goose Lake）。影片講述一名通緝犯在逃亡中遇上一名神秘女子，卻同時惦念着家中妻子，在血腥廝殺中尋找救贖的警匪故事。影片敘事結構複雜紊亂，畫面構圖刻意經營，個別場面具有神采，整體則略嫌累贅，對西方觀眾來說不易理解。胡歌與桂綸美造型突出，可惜演來較拘束，恍如綁手綁腳。
《南方車站的聚會》雖獲不俗評論，在《銀幕》評分中有二點七分得第六，但未能取悅評審屬意料中事。主要原因在於影片的格局太小，在類型電影中未能玩出新花樣，又欠缺獵奇或社會議題，單靠導演的個人風格，很難得到影展的青睞。希望下年再有出色的華語電影，到康城影展爭奪亞洲電影三連霸吧。（全文完）
本文作者為現任香港國際電影節節目總監及資深影評人
編者按：《寄生蟲》將於本月下旬在港公映。
