【識港網訊】2024年巴黎奧運會上，許多射擊運動員淡然而優雅的姿態一度引發熱議，與大部分運動賽事的選手不同，射擊運動員無需與某個對手激烈對抗，或做出大幅的身體動作，他們如同運動員中的禪師，只需高舉槍支，注視著靶心，與風聲及自我較量。
近來於香港各戲院放送的電影《老槍》，亦以一位氣度恬然的射擊運動員為主角。在上世紀的中國東北，前射擊隊員顧學兵（祖峰 飾）因傷退役，成為合金廠的保安員，把對賽場的思念寄託在自製手槍上，同時端起工廠的槍保衛國有資產。然而到了80年代，計劃經濟時代走向尾聲，許多工廠難以維持運轉，亦發不出糧，一些人嗅覺敏銳，抓住改革機遇投身商海，一些人在千瘡百孔的舊規則中穿梭，為自己謀利，但更多人無所適從，舊日的期望已在時代浪潮中湮滅，前進的方向一片茫茫。
《老槍》所刻畫的主要角色，正是這群失去了人生靶心的人，那麼，他們的子彈將射向何方？
（以下內容涉及部分劇透）
告別計劃經濟時代，「被計劃」的人何去何從？
內地實力派演員祖峰頗具文士氣質，不論是扮演只指望著好好過日子的小市民，還是心思深沉的特務，他總能為角色增添幾分自然而然的柔弱與固執。在《老槍》中，他飾演的顧學兵亦是如此。經濟制度的巨變，讓許多工友迅速轉變價值觀，通過各種途徑自尋出路，他卻仍秉持著理想主義的天真。
這份天真，源自顧學兵善良的秉性與單純的成長環境。為著「為國爭光」這唯一的目標拼搏，是許多運動員的生活軌道，這導致他們離開賽場，會經歷一段找不到新方向的艱難時期。而對於計劃經濟下的工人來說，生活亦是單純的，他們在工廠出生、上學，又進入工廠工作，工廠是他們的家園、上升通道，也是他們寄託自我與光榮的地方。面對改革開放前後的「下崗潮」，許多工人同樣找不到新的出路。這樣的困境乃是東北題材電影的常見主題。
在困境中，人們會因焦急與痛楚踩過道德界線，甚至鋌而走險。《老槍》影片開頭，顧學兵與其他工廠保安員抓到了偷竊、倒賣工廠物資的舊工友，卻因為對方走灰色渠道「下海」，能為他們周轉資金而放棄拘捕。顧學兵極力反對同事與盜竊者的合謀，卻被同事視作「斷人財路亦是斷人生路」的頑固之人。
影片中的許多衝突，正在於顧學兵所堅守的奉獻觀念，與爭奪資源、謀求個人與小家庭幸福的「利己」觀念之間的衝突。對於這些衝突，《老槍》採取了較為中性的道德視角。它尖銳地揭露許多為一己私欲而枉顧他人性命的惡意，卻也沉痛地展現了道德崩壞背後的悲劇所在：「公家」的大廈已然崩塌，人們無法尋求其他牢靠的庇護與出路，懷疑與不安在人心中瀰漫，如要爭取盡可能多的資源，需要膽識也需要權勢，沒有力量的人被困在即將被拋棄的舊生活中，每個人都感到自己是被剝奪者。
同時，《老槍》雖著重刻畫了顧學兵的善良秉性，卻並不以此為道德崩壞提供解法，也並不以此消解他人不義之舉深處的痛楚。觀眾一方面看著木訥的他被折磨，深知他的處境最為艱苦，同時敬佩他的堅持，另一方面，卻也透過他的眼睛看待其他角色，理解他們的崩潰，與許許多多不知該向誰迸射的恨意。
聲音的遊戲
作為一部主題沉重的現實主義作品，《老槍》所使用的電影語言克制而巧妙，使得它一舉拿下2024年東京國際電影節的最佳藝術貢獻獎。令人印象深刻是電影對於聲音的處理，主角顧學兵從射擊隊退役，是因為常年在槍聲中生活，損害了他的聽力甚至於平衡能力，這使他對外界的反應有些不及時。
為了展現顧學兵對世界的感受，影片會在聲效中製造失聲，耳鳴，以及微妙的膈膜感覺，以刻畫角色與周遭環境的距離。這種距離既令顧學兵無法跟上身邊人的步伐，卻也是他的避風港，幫助他保存回憶與舊時代的良心。
除此之外，電影還巧妙地製造了槍聲與鞭炮聲的互喻。耿曉軍（周政傑 飾）是顧學兵愛慕對象金雨佳（秦海璐 飾）的兒子，他發現金雨佳的上司對她有越軌之意，和朋友騎著摩托將鞭炮甩在上司的車上，他們一邊歡呼，一邊發洩自己對處境的不滿，如同向著整個世界鳴槍。
在影片的高潮，合金廠的主任瞞下貪腐和命案，大操大辦廠慶事宜，舞台內外鑼鼓喧天，鞭炮齊鳴。與此同時，一夥走投無路的保安員聯合黑道殺入工廠，劫奪物資，甚至為此殺害多年共事的朋友，槍聲與鞭炮聲重疊在一起，幾乎難以分辨，無言地呈獻一齣悲哀的諷刺劇。
實力派演員演技大賞
《老槍》的導演高朋雖為新人導演，卻備受資方信任，組織起強大的演員陣容。編導團隊與內地實力演員通力合作，打磨出一個個可信而動人的角色，可謂電影的一大看點。
只看顧學兵這一角色的設定，很容易想像出一個平面、無趣的「聖父」，但祖峰對情緒的細膩掌控，能令觀眾感受他孱弱、茫然的形象之下深沉的苦悶與強大的能量，又能在他端起槍，重現運動員風采時眼前一亮。內地實力演員秦海璐亦在《老槍》中貢獻了出色的演技，為一個臉譜化的東北母親角色增添了豐富的感性細節，她可以機敏地為自己爭取創業機會，也可以拿捏自己和顧學兵之間相處的分寸。值得一提的還有青年演員周政傑與出演本片最複雜角色「老田」的邵兵，他們均以出色的演繹完善了人物的立體度，亦支撐住了電影的情感強度。
