稿件來源：橙新聞
【識港網訊】2019年剛剛過去，大家總習慣在年終或是新年伊始做各種盤點，作為樂迷的小編在此也有五張華語專輯/單曲想要與大家分享，不知小編的心水之選，是否也能打動你的心？
Top 5 許哲珮《失物之城》
創作才女許哲珮時隔四年推出全新專輯《失物之城》，專輯共收錄了十一首許哲珮的原創曲，歌曲連結神秘的前世今生概念，試圖找出久遠記憶和此刻當下的關聯。
單聽許哲珮的名字可能你會覺得有些陌生，但她多年前創作、極其考驗肺活量的作品《氣球》應該不少人都很熟悉，而1981年出生的她更早在8歲就寫下自己的第一首詞曲創作。
許哲珮的作品元素予人「光怪陸離」的童話感，獨特概念加上她的甜美唱腔，每首歌都是一個精彩小劇場。經過了上張獲14項音樂獎項提名的《搖擺電力公司》專輯，以及《潮派對》跨界演出、《月光下的搖擺少女》音樂劇之後，Peggy再次攜手金獎配樂鬼才王希文合作。
這張專輯以弦樂四重奏為主軸，乘著合成器、人聲、鋼琴、吉他、木管、手風琴等聲響，延展時間軸上的各種樣貌。從個人到群體、從概念到故事、從意識到靈魂，帶聽者尋找內心深處震動的音頻。
小編推介：
《在沒有你的城市晚安》：清淡溫柔的曲調，配合許哲珮突出的人聲，是獨自外出時絕佳的晚安曲。
《溫泉小鎮》：雖然只是不足一分鐘的專輯引子，卻極具電影感，帶領聽者進入奇妙魔幻的新世界。
Top 4 甜約翰《城市小說選集》
甜約翰的新專輯《城市小說選集》以書本樣式包裝，配合一如既往輕鬆浪漫的citypop編曲，聽歌的過程猶如在閱讀城市中發生在不同角落的碎片故事。
甜約翰此次扮演城市裡的觀察者去完成每一首曲目，猶如擔任短篇小說的作者，記錄生活中看似平凡無奇，卻每天上演的雀躍與悲傷。
「城市裡的故事就是這樣，永遠不會等你準備好才發生，我不奢求每篇小說都有美好結局， 因為我也還在字裡行間等待著未知的下一頁。」在通勤路上聽著甜約翰的你，說不定很快就能在街角發現意想不到的邂逅。
小編推介：
《靠窗座位》：講述公共交通上浪漫邂逅故事的歌曲長盛不衰，這首《靠窗座位》也是類似的主題，但流動的樂器聲予人真實坐在交通工具上的感受，加上男女聲合唱的效果，更讓浪漫感升級，也是小編的全專最愛。正如甜約翰所說：「不介意這是個人人擁有的庸俗故事；稱不上『我們』亦稱不上『戀愛』的事卻佔據了我整個冬天。」
《城市的浪漫運作》：以輕快的鋼琴聲作為開場，隨之而來的充滿城市氛圍感的編曲，歌詞也很能擊中人心——「這城市匆忙地閃爍/沒有人停留/天真如我/還期待某種等候/回憶裡的細水長流/有什麼結果/都是一種/過份感性後的索求」。還有什麼比這樣的一首歌更適合作為專輯主打的呢。
Top 3 林宥嘉《少女》
如果說每年華語樂壇都有一首標誌性的小甜歌，今年林宥嘉的單曲《少女》必須擁有姓名。
戀愛讓羞澀的少男從見到女孩的第一刻起就幻想起未來二人一起生活的模樣，而以《少女》為題更能凸顯甜蜜投入的心情（「戀愛的男子，每一個都是少女」）。這首歌由林宥嘉和黃偉文共同填詞、林宥嘉本人作曲，林宥嘉更攜妻子丁文琪在MV中大型放閃，從評論來看，不少人已經將這首歌作為未來婚禮預定曲。
「外面下雨了，今天哪裡都不想去，我們在家裡跳著奇怪的舞蹈，播放著《少女》，當我抱著你的時候，我希望我們的人生就是這樣了。」
小編推介：
聽歌的同時，千萬不要錯過這個精緻的MV喔。
Top 2 佛跳牆《BJ肆》
成軍於2011年、由戴佩妮任主唱的樂隊佛跳牆憑2014年推出的上張專輯《給你看》一舉拿下金曲獎最佳樂團獎、最佳編曲兩項大獎，然而樂團日常可謂相當佛系，不僅不會大幅巡演，也並無日常分享，所以當這張《BJ肆》猝不及防推出時，不少粉絲都大呼驚喜。
比起戴佩妮相對更受市場左右的情歌，佛跳牆風格更多樣、唱法更狂野、內容也更豐富，這張《BJ肆》其實意為「不解釋」，雖然名字聽來略非主流，但旨在表達不需要過多解釋樂團這些年來的動向和生活，希望聽眾「聽音樂就好了」。
透過這張專輯，佛跳牆意圖呈現的是一種音樂上的「中二精神」，鍵盤手牙牙也說「練團的時候什麼都能玩，信手彈出大家小時候熱愛而模仿過的那些經典音樂和吉他英雄樂句，這些十多年甚至二十年前種下的音樂種子，現在自然地發生反芻，是很特別的時間點。」跳脫市場潮流，不再拘泥技巧或追求複雜華麗的音樂結構，只從最單純的音樂養分出發，回歸到音樂的原點。
小編不久前有幸親臨佛跳牆某巡演現場，現場效果和氣氛更是火爆到難以形容，如果大家有機會，不妨也去現場親自感受一番。
小編推介：
《關你屁事》：一波三折的娛樂新聞、個人的婚戀育狀況、旁人的八卦……其實「關你屁事」呢？歌曲名字取得直白，唱法也狂野大膽，年度解壓神曲是也。
《自尋煩惱》：有「動」的火爆就有「靜」的迷人，《自尋煩惱》的爵士調調魅力十足，副歌的千轉百回也足以繞樑三日。
Top 1 魏如萱《藏著並不等於遺忘》
小編過往對魏如萱的印象，多半來自《香格里拉》、《買你》、《你啊你啊》一類小清新但略顯平淡的文青小歌，所以當無意打開這張專輯時，實在驚艷到合不攏嘴——魏如萱的風格原來可以如此多變？
專輯概念最初來自於安徒生童話故事集中的同名篇章《藏著並不等於遺忘》，以三個短篇故事，講述在不同時間的流轉下，而引發的轉折與希望、記憶與愛。首波歌曲《恐慌症》推翻大家對魏如萱的既定印象，講述生活中一連串的恐慌焦慮；《彼個所在》一首歌包含了四種語言（閩南語、廣東話、英語、華語），但要說的都是同一句話，就是「我想你」；而韓立康、葛大為、黃韻玲、陳建騏、林以樂（斑斑）、李焯雄、李格弟、李睿哲、呂康惟、何山、伍家輝等一眾音樂人的加入，更保證了專輯每首作品都是上乘之作。
小編推介：
《既然不再假裝自己不是多愁善感的詩人》：複雜而拗口的歌名已是好歌預警，而復古EDM旋律果然讓人忍不住隨音樂舞動肢體。印象中鮮少聽到魏如萱演唱過電子曲風歌曲，歌曲中跨度甚大的音域更是對唱功的挑戰，而顯然，她完美地駕馭住了，予人新鮮又充滿趣味的感受。
《兒歌》：誰說兒歌一定要溫馨、可愛，適合小孩欣賞？事實上，這首歌更像是送給少女時期的魏如萱的一首歌：即便成為了「母親」仍藏著「少女」的自我，身分的選擇也許不在當下，而是在成為了之後。在銅管樂器響亮的音色裡，交錯著此起彼落的和聲，充滿了百老匯爵士風格。
「啊為什麼一個少女叛逆不馴，時間啊就把她變成一個母親」這應該是小編聽到的寫給孩子的歌當中，最酷的一首了。
以上是小編自選2019華語專輯+單曲，而2019年最打動你的歌又是什麼呢？歡迎留言告訴我們。
原文鏈接：http://www.orangenews.hk/culture/system/2020/01/06/010136056.shtml
