【識港網訊】《我家娶了花木蘭》中，鞏漢林用貼近生活、清新幽默的風格講述了一個非典型的求職故事。

喜劇演員鞏漢林自編自導自演的都市勵志喜劇《我家娶了花木蘭》，正在樂視熱播。該劇以貼近生活、清新幽默的輕喜劇風格，凝結了鞏漢林近幾年對社會現象的觀察，他希望通過這部劇打開自己不斷嘗試新事物的可能，他的下一部作品或許是電影。

沒有停止對喜劇藝術的探索

鞏漢林曾連續三屆擔任全國政協委員。在談及創作初衷時，鞏漢林透露，創意緣起於他在全國政協會議上聽到了女性委員關於職場上性別歧視的發言。這種“甯要武大郎，不要穆桂英”的社會不公現象令他擔憂，他希望借助該劇的播出引起社會廣泛關注，為女性求職者發聲。

《我家娶了花木蘭》講述了一個非典型的求職故事，女主角金英傑（奚望飾）在求職過程中遭遇種種挫折，原因僅僅因為她是女性。面對部分公司“只招男生，不招女生”的性別歧視，她不向命運低頭，女扮男裝入職郝心（鞏天闊飾）的好運服飾公司擔任“男秘書”，上演了一段打工版“花木蘭”的錯位故事。

這種關注現實、折射和反映現實的創作思路，始終貫穿于鞏漢林的喜劇作品中。當年他和趙麗蓉、金珠等合作的《如此包裝》《打工奇遇記》《老將出馬》等經典春晚小品，以強烈的喜劇效果和諷刺意味深受觀眾喜愛，鞏漢林也因此成為家喻戶曉的喜劇演員。鞏漢林已經很久沒有登上央視春晚舞臺，但他並沒有停止對喜劇藝術的探索。

“我始終記得那句話，‘活到老，學到老’。從事表演行當這麼多年，我對自己立下了一些小目標，儘量不要被時代淘汰，要抓住時代的腳步，跟著時代走，跟著時代跑。”拍影視劇就是完成了他的一個小目標，儘管過程中遇到很多困難，但鞏漢林稱最終能夠成功播出，就已達成了自己的階段性預期，而下一部作品會是電影，也籌備了很多年，需要天時地利人和才能和觀眾見面。

邀請眾多傳統喜劇演員參演

離開春晚舞臺多年，鞏漢林並沒有停止喜劇創作，這也不是他第一次從演員轉身幕後創作。早在2008年，他就導演了舞臺喜劇《戲裡戲外戲中戲》，舞臺效果與觀眾反響都很不錯。

這次拍攝《我家娶了花木蘭》，鞏漢林延續了舞臺劇的經驗，演出陣容中大量使用傳統喜劇演員。據不完全統計，新劇中鞏漢林邀請了21位相聲演員和多位喜劇演員主演和參演。主演包括了鞏漢林夫婦和相聲演員尤憲超，而客串和參演的喜劇演員有方清平、李偉健、白肯南、苗阜、潘長江、李菁、毛威、何雲偉、陳印泉等觀眾喜愛的熟臉，還有大量年輕喜劇人在劇中擔任或大或小的角色。

在鞏漢林看來，影視劇的創作邏輯和小品截然不同，它不是依靠兩三個人的臺詞和對手戲，而是需要一個完整的劇集結構，結構中具體的人物又都需要鮮活的人設支撐。對於新劇的喜劇風格，他表示自己追求的不是爆笑，而是“生活常態的輕喜劇”，“我們是把一個大的結構限定在喜劇框架之內，然後就是想讓喜劇演員去呈現一個正常的生活狀態，而演員們都很讓我驚喜，他們完成的角色都很好，很符合我編劇過程中設定的那些人設，有些演員還給人物增添了很大的光彩。”

留戀但不貪戀春晚的舞臺

多年不上春晚舞臺，而目前龍年春晚臨近，每年都有觀眾呼籲春晚的“老人兒”回歸。對此鞏漢林表示，喜劇人要寧缺毋濫，上春晚就得有拿得出手的作品，而不應該貪戀觀眾的喜歡。

“觀眾確實希望看到我們，但是在春晚這個節點上，觀眾一定不是只期待這張臉，觀眾還是希望看到我們拿出像樣的作品。”對鞏漢林來說，這點很重要。“出於對觀眾的愛護和對喜劇這門藝術的尊重，我要學會拿得起、放得下，該捨得的一定要捨得。”

他真誠地表示，自己也非常留戀春晚的舞臺，但是“絕不能貪戀”。“一個貪字就把自己毀了，把觀眾傷了，這樣的事不能幹。我心裡邊那桿秤恒定了春晚的標準，不管是小品還是其他的藝術作品，達不到標準，就不能碰、不能演，這是一個原則。”鞏漢林說。

這些年來，不少網路熱詞和熱梗會成為春晚喜劇作品的創意來源，對於今年爆紅的“科目三”舞蹈會不會出現在春晚上，鞏漢林的看法則引用了他最好的合作夥伴趙麗蓉的一句話，“要講究，不將就”。“從大眾娛樂的角度，網路熱詞和現象都是無傷大雅的，但是搬到春晚的舞臺上，能否作為一個藝術作品經得起考驗，是另外一回事。”

面對喜劇創作，鞏漢林堅持認為好的作品一定要有獨創性，“我時常會研究為什麼當年趙麗蓉老師的作品能夠跨越時間流傳下來，一個關鍵因素就是作品的獨創性和藝術家的人格魅力。”他透露，藝術界目前普遍在學習“兩創”精神，“就是要學會如何進行創造性轉化和創新性發展，如果只是‘融梗’，那藝術作品也就很難像常青樹一樣了。”（本報記者 李夏至）