說到假畫，就不能不說到畫家的畫假。當今市場上假畫氾濫。“始作俑者”就是一些見利忘義的無良畫家，最常見的也是最難識別真偽的一招就是“門內假”，也就是說自己的人假造自己長輩、老師的畫，或畫家自己默認甚至幫別人造自己的假畫。

廣東有位老畫家，以畫竹子稱譽畫壇。由於求畫的人特別多，市場上又能賣個好價錢，老先生忙不過來，跟在他身邊多年把父親畫竹的要訣掌握個七七八八的兒子和媳婦，勇敢地代筆來，畫好後多由老先生落款題辭，再壓上他的印章。你說是假畫，題名印章是真的；你說是真畫，畫卻不是畫家本人畫的，反正能可賣錢，似乎無傷大雅。但代筆的畫多了，卻著著實實傷了老先生晚年的藝德和聲譽。

多年來，畫壇上總有一些畫家，特別是一些到了後期年紀大了的老畫家，名氣大，求畫的人多，年邁體衰沒法畫或多畫，不少作品就由子女或學生代筆。這些人長期跟在身邊學畫，對其作畫的運筆、用墨、設色、章法，構圖等早已看在眼裏，記在心裏，臨仿出來的畫可以亂真，因為是身邊的自己人，在畫作上蓋上畫家的印章也信手可得，有的還像前面的老先生一樣得到畫家的默認許可，甚至由其本人在仿品上添加筆墨色彩，親筆題款，如此假中有真，真中有假，假假真真，真讓人難以辨別了。

其實代筆之作自古有之，為文征明代筆的有其子文彭、文嘉及弟子錢穀、朱朗等，董其昌以顯宦負書畫重名，功力本來就有限，再加應酬繁多，如啟功先生所言：“不能不乞人代筆。為其書法代筆的是吳易，為其畫代筆是趙左、沈士充等。”清代趙之謙請王庭訓代筆，揚州八怪之一金農請羅聘、項均代筆。這類代筆的仿品，雖不是真品也不完全是假畫，有一定的欣賞價值，但從藝術價值上看那是實實在在的贗品。在中國，最擅長造假畫的應是張大千，他也經常叫學生造他的假畫，可有一點，學生畫完山水畫以後，苔點不要點，要等他親自動手，所有學生畫的山水畫，連張大千的用筆都能模仿得很像，等張大千拿毛筆整個一點，最後再一題字，那畫面的氣韻就不一樣了。張大千當年的畫也不太值錢，他要維持自己那奢侈生活，又要多方應酬，需要很多錢；而他的學生名望還不夠，也正想利用老師出名望賣點畫，再從老師那裏分一點錢。兩全其美，何樂不為？

還有一種假畫，就是自己動手假自己的畫。我們稱之為“自假畫”。1992年，國內第一家引進日本設備和技術的仿真宣紙印刷的公司在深圳落成。不久廣東有位著名的花鳥畫家來深圳，我在晶都請他吃飯，因為相識相交多年，他實在不相瞞，告訴我，最近將隨代表團出訪多國，所到之處領導都要以他的畫作禮品，他哪有那麼多的時間畫畫，就是有也不想那麼隨便將作品當宣傳資料到處派送，加上平時常有各路英雄好漢前來巧奪豪取向他要畫，實在應接不暇。他想了個辦法，到深圳這家仿真印刷廠印了一小批不落款的小品，走到那送給誰，根據需要隨時題上款壓上印章，快捷、省事、既不傷別人感情，又不傷自己的元氣，多好啊！這些印出來的假畫，從畫家的手中送出，幾乎沒有人會相信是假的。只是自己作假，不但愚弄了喜愛自己藝術的人，欺騙了求畫者，也是在糟踏自己的藝術，在扼殺自己的藝術生命。仿真印刷，以假亂真，其實也是早已有之。傳統的木板浮水印或珂羅版印刷，其仿真程度可充當真跡，蒙混過關。只是這類印刷以前多為畫商印刷，現在發展到由畫家自己親自來操刀，可以說完全是出自於無奈，不知是社會的進步，還是中國畫藝術的悲哀。

仿真可以亂真，但畢竟不是真。這類作品表面看起來很像，但只要有點專業知識，不難識破，只能欺騙愚弄一些外行人士。不久前，我就在南山“有涯書屋”畫廊，看到一位老闆小心翼翼，鄭重其事地將一幅自稱珍藏多年的宋文治山水鬥方作品拿來裝裱，熱情地請我們欣賞，我和畫廊的許老闆看了畫，相視一笑：是浮水印仿真的，又不便挑明，讓人家掃興，只好僵硬著笑臉，不知是該點頭還是搖頭。

假畫有市場，能賣得出去，主要是由於有許多收藏者、尋畫者對中國書畫缺乏瞭解，缺乏應有的鑒別知識。钖龍兄告訴我一個故事，不久前有位賺到錢又想學人搞收藏的老闆，拿了一幅花30 萬元購到的徐悲鴻奔馬圖來請他看，錫龍一看是木板浮水印的，至多值300元，更何況此作的真品現在還掛在徐悲鴻紀念館裏。老莊告訴他，那位老闆一個勁問，什麼是“浮水印畫”？。可見，如果有志於書畫收藏或要將收藏書畫作為投資，保值的手段，就必須要有獨到的眼力，要有市場和書畫的相關知識。中國書畫藝術是一門博大精心的學問，需要不斷地學習和研究，才能不為市場上、畫壇上一些假像所迷惑，才不會導致血本無歸，花冤枉錢。

2000．3