【識港網訊】宮崎駿的動畫以畫風治癒和立意深刻聞名，獨特的風格使他在日本動畫界中有不可動搖的地位，每逢有新作消息，總是備受關注和期待。於去年6月透露新作即將出爐，並在同年12月30日於日本電視台NHK綜合頻道放出的《安雅與魔女》，是一眾吉卜力迷翹首跂踵之作，這也是宮崎駿親自企劃、其兒子宮崎吾朗擔任導演的動畫。可是，動畫自上映以來卻負評不斷，觀眾大呼失望，到底作品為何不如人意呢？
《安雅與魔女》改編自《哈爾移動城堡》原著作者Diana Wynne Jones同名小說《Earwig and the Witch》，劇情描述一名住在孤兒院的小女孩安雅，某日被一對會使用魔法的男女收養後所發生的故事。電影中有不少原作沒有的設定，例如安雅母親曾經玩過搖滾樂。故事刻意設定在1990年代的英國，安雅母親年輕時正處於搖滾樂盛行的1970年代，此設定源於宮崎吾朗對搖滾樂的私心，而魔女題材則是宮崎駿的心頭好，兩者加在一起似乎有點風馬牛不相及。
新技術 VS 舊畫風
相信不少人會吐槽《安雅與魔女》的新畫風，小編第一次看到預告時也嚇了一跳，是次為吉卜力工作室首次在作畫方面從頭到尾採用CG繪製的作品，可謂是動畫室對未來發展方向的一部試驗品。
什麼是CG繪製呢？CG繪製是指透過電腦軟件繪製圖像或是影音的技術。市面上有不少以CG繪製的動畫，例如世界上第一部完全用電腦動畫製作的電影《玩具總動員》、《怪物史瑞克3》等，這些作品皆有很好的成績和口碑。CG作畫技術以高仿真的畫風為賣點，同時這亦是缺點之一，若技術掌握未夠成熟，角色看起來會很「膠」、很失真，就像韓國早前推出的電影《整容液》，予人奇怪詭異的感覺。
《安雅與魔女》也有類似的問題，更大的挑戰是吉卜力固有的治癒手繪風太深入人心，一時間很難讓老觀眾接受如此大的改動。小編也是吉卜力的忠實觀眾，對於顏色柔和、線條圓潤、畫風細膩的手繪風格非常鍾情，這是其他動畫工作室難以取替的特色。其實不用刻意追求荷里活那種CG動畫片，小編認為吉卜力要做的是，如何在新舊之間取得平衡，找出屬於自己的風格。
宮崎駿 VS 宮崎吾朗
有一個像宮崎駿這樣才華橫溢的父親，身為兒子的宮崎吾朗肯定壓力如山，惡劣的父子關係早已是眾所周知的事，兩人經常惡言相向，場面非常搞笑。例如宮崎駿經常對鏡頭說兒子的不是：「我覺得他不行」、「他根本沒明白」等話，而兒子也曾說宮崎駿「是個零分的爸爸」。在《虞美人盛開的山坡》首映禮後，曾有記者問宮崎駿：「你有什麼想對兒子說的嗎？」，結果宮崎駿卻半開玩笑的回說：「還是稍微給我點壓力嘛。」宮崎吾朗在聽到這個回答後也笑說：「可惡，有本事別死啊。」
這次父子二人攜手合作，讓人不禁擔心起來，他們會像以前那樣不歡而散嗎？結果當然並沒有，宮崎駿對《安雅與魔女》的評價更是一反常態：「我之前很好奇他們打算如何用CG展現這部作品。在看過成品後，我沒有任何不滿意的地方。這是部很有意思的電影，我真想盡情地讚美它。」
就連宮崎駿也大讚的作品，相信自有其可取之處，或許我們要撇去先入為主的觀念，用心觀賞這部作品後再作定論也不遲。電影現已於香港各大電影院上映。
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