【識港網訊】當我們欣賞梵谷（Vincent van Gogh）的《星夜》（The Starry Night）以及楊·維梅爾（Johannes Vermeer）的《戴珍珠耳環的少女》（The Girl With a Pearl Earring）的時候，我們一定會覺得他們在繪製這些作品的時候是充滿無限驕傲的。但真的是這樣嗎？

藝術家Patrick Kramer就表示，自己在創作的時候時常會經歷自我懷疑的過程，而他在自己的最新油畫作品系列「刮壞」中就探索與呈現了這一心理——他臨摹了藝術史中最著名的一些畫作，並「刮」掉了一些必要的元素。

Patrick表示：「這個想法來源於去年的一個與完美主義相關的項目。我後來覺得，如果可以巧妙地利用觀者的錯覺，創作一件藝術作品，讓他們覺得這個作品是被對它不滿的創作者刮壞的，是很有意思的。因為我真的很能體驗到這種感覺，我就毀掉過自己的作品。」Patrick從梵谷的《星夜》開始實現想法，當他對該作品感到滿意之後創作了一整個系列。

Patrick具體是如何展開創作的呢？他首先參考了許多真的被刮毀了的畫作的圖片，之後用Photoshop將這些元素匯總做了一個粗略的草稿。一旦他滿意之後，他便進入油畫的創作階段，用畫筆繪製一幅好似真的被毀壞的名畫。這種用超現實的「刮」的行為去破壞名畫的「完美」其實是一種很聰明的行為，因為就一副新的畫作來說，它是另一種狀態的「完美」。

Patrick也知道，自己的「刮毀」創作一定程度上有一種毀滅性色彩。對於每一個人來說，對名畫的破壞都是直擊人心的，為了消解這種消極的情感，Patrick在選取刮毀的內容的時候也會加入思考，他希望可以引入一些幽默，讓留存的元素和「刮掉」的元素形成巧妙互動。

更多Patrick Kramer作品可參看：Patrick Kramer 個人網站｜Facebook｜Instagram

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