【識港網訊】你有想過「視」和「見」是兩回事嗎？「香港設計之父」石漢瑞曾言：「視有別於見。」人有意識地觀看身邊事物，是為了主動尋找解決問題的方法。只有擁有這種意識，才有機會真正的「看見」。

由HKDI Gallery舉辦的《石漢瑞的圖語世界》展覽，透過展示石漢瑞的作品與思考方式，向觀眾提出質問，挑戰人們在日常生活中對視覺訊息的固有觀念，帶出在「看見」的過程中，我們不但要用心探究，還需抱持積極尋問的態度。

石漢瑞1934年生於維也納，擁有奧地利猶太血統。他在紐約市亨特學院學習繪畫，其後在「美國設計之父」保羅．蘭德指導下，於耶魯大學取得藝術碩士學位（平面設計），並獲得傅爾布萊特獎學金，前往巴黎索邦大學深造。回到紐約後，石漢瑞開始了他的廣告職業生涯，後擔任《The Asia Magazine》雜誌的設計總監。1961年，他計劃到香港逗留九個月負責雜誌的發行，但讓他始料未及的是，從此他便以香港為家，並將「平面設計」這個專業概念引入香港。

《石漢瑞的圖語世界》為觀眾呈獻的是，石漢瑞自六十年代起為香港著名企業設計的傑出作品，以具前瞻性的傳意設計，訴說香港的現代化、國際化和實用主義，以及他的傳奇故事。展覽以「象徵」、「對比」、「說書」、「借用」及「系統」五大展區，述說石漢瑞的視覺語言。視覺語言猶如文字，亦有其專屬的修辭手法，石漢瑞運用上述技巧的規範，讓不同技巧融會貫通，使溝通更為有效。

第一展區：「象徵」

這是平面設計最基本的原理，符號在生活中無處不在，各自象徵著不同的意義。石漢瑞曾說：「用心才能察覺，才能意識到四周的視覺符號。」符號是多層面的力量載體，可從視覺上傳遞設計意象，符號既代表城市文化，同時亦透過指示著不同的建築物，令城市連接起來。

第二展區：「對比」

此展區展現出石漢瑞獨特的對比手法。他認為「對比為設計賦予生命」。設計師的「對比」 必須不拘一格。對比著眼點各有不同，不論大小、顏色、形狀、方向及維度，皆能對比。「對比」間偶爾發現不少事物表象相異，但概念相近，兩者既熟悉又陌生，正是其玩味之處。

第三展區：「說書」

石漢瑞曾說：「在設計中最大的挑戰不在於重繪已知的事物，而是彰顯圖像本身的意念。」對他而言，平面圖形承載著種種故事，而設計師則是說故事的人。在這個展區中，他將以擅長的技巧，把沉悶的資訊轉化為圖像故事，向觀眾展示他透過設計訴說的作品故事。

第四展區：「借用」

這區主要呈現石漢瑞如何透過借用前人的作品，以創意為作品賦予全新的意義。「借用」要求設計師透徹了解和認識前人作品的靈感來源，糅合設計師所帶出的訊息，為目標受眾創造出全新的設計，使作品源於「借用」，卻又高於「借用」。

第五展區：「系統」

此展區將詮釋平面設計的視覺系統。視覺系統猶如建築物結構中的柱、樑、地板等之間的關係，以顏色、形狀、線條、字型等有系統地構成一個獨特卻井然有序的整體。

展覽將引領觀眾進入特別的設計思考旅程──反思日常在社交媒體、印刷品或周遭環境中，所遇到的各種形狀、圖像、文字設計和色彩等設計元素。這些交織起來的平面設計，構成香港市民習以為常的視覺語言。有興趣的公眾，可按此進入網站登記。

《石漢瑞的圖語世界》展覽

日期：2021年4月10日至5月30日（逢星期二休館）

時間：10AM-8PM

地點：新界將軍澳景嶺路3號（香港知專設計學院 HKDI Gallery）

（更多展覽信息，可瀏覽HKDI網頁。）

圖：HKDI Gallery

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