【識港網訊】兩位藝術家如何透過作品來深入對方的世界？今年11月16日至2019年4月22日，「對位變奏：野口勇之於傅丹」展覽將於西九文化區M+展亭舉行，呈現兩位藝術家之間的獨特對話。

野口勇（1944-1988）是美籍日裔藝術家，他在現代藝術、設計和景觀建築史上擁有舉足輕重的地位；另一位丹麥籍越南裔藝術家傅丹（生於1975年），則是當代國際藝壇獨樹一幟的人物。

本展覽展示出野口勇在將近五十年間的作品，包括繪畫、工業設計品，還有以石材、金屬和其他物料創作的雕塑，而傅丹亦為這次展覽貢獻良多：他不但為之精選自己2010至2018年間的作品，還擔當橋樑角色，居中連繫兩個城市和兩間博物館──香港的M+和紐約的野口勇博物館。

本展覽的結構猶如音樂中的「對位法」，這個術語原指兩段不同的旋律相互交織、相輔相成，卻又各自保持獨立。野口勇和傅丹就像是在演唱各自的旋律，但其歌聲在展覽中的某些地方又交織契合。

（圖：西九文化區）

展品除了在M+展亭內展出，亦會在西九文化區藝術公園作戶外展示。

展亭內的裝置作品，靈感源於中國傳統水墨畫中常見的主題──文人雅士的亭榭園林，這個概念把傅丹想像成駐館「文士」。展亭內的焦點是傅丹根據中國西南部貴州省的傳統建築而修改設計的《無題 （為Akari PL2而建構）》，這個小涼亭以多盞野口勇設計的《Akari》 PL2型紙燈裝飾，組成明亮的休憩區。其四周擺放了野口勇從1920至1980年代創作的三十多件作品，包括由鍍鋅鋼製成的《雲峰》（1982至1983年）、像拼圖般可拆卸的《奇鳥》（1945年，1971年鑄造），以及形相無定而深含寓意的雪花石膏雕塑《莉達》（1942年），透過豐富多樣的藝術形式和媒材，盡顯野口勇的多樣性。

野口勇，《雲峰》，1982至1983年，熱浸鍍鋅鋼 © 紐約野口勇博物館/ ARS。攝影：Kevin Noble

傅丹的展覽作品大部分置於M+展亭以外的兩個改裝貨櫃內。其精心設計的作品裝置，展現不同材質和製作手法：《我們人民（局部）》（2011至2016年）的一塊銅板，來自傅丹按原尺寸複製自由女神像後所分拆的逾300多件組件。野口勇設計的《遊玩雕塑》，與傅丹在展亭外的作品毗鄰而立，互相呼應。

傅丹，《我們人民（局部）》，2011至2016年，銅。圖片由藝術家提供

「對位變奏：野口勇之於傅丹」由M+副總監及總策展人鄭道鍊與紐約野口勇博物館資深策展人Dakin Hart共同籌劃，展覽期間還將舉辦一系列節目及活動，包括講座、教師活動、會員活動及導賞團。

原文鏈接：http://www.orangenews.hk/culture/system/2018/11/06/010102784.shtml