【識港網訊】繼於《波希米亞狂想曲：搖滾傳說》中以極致嚴謹的態度復刻皇后樂隊主唱費迪·墨格利（Freddie Mercury）的音樂人生，英國導演戴斯特費查在新片《搖滾太空人》中聚焦另一位搖滾巨星——登上「告示牌百強單曲榜之史上最成功藝人榜」、被《滾石》評為「史上最偉大的百位藝人」之一的艾頓莊，講述屬於他的音樂傳奇。

電影從艾頓莊初次接觸鋼琴、顯露非凡音樂天分開始，一路描繪他的音樂歷程：迷上搖滾與朋友組樂隊、被大公司發掘簽約、跨國演出一戰成名、成為萬人追捧的搖滾巨星……每一段成長經歷都配以艾頓莊成名後的曲目，以一段段小型舞台劇的方式演繹，雖在開場時略顯突兀，也有人詬病稱歌舞與傳記故事穿插的方式破壞節奏，但整體仍極其生動具感染力。

每一位音樂人的背後，都有鮮活的生活與促生曲中情緒的土壤。屬於艾頓莊的那一份，是糟糕的原生家庭——漫不經心敷衍自私的母親，與從未發自內心愛過他、對他傾注關懷的父親。幼年時的缺愛經歷讓他難以分辨身邊人的真心，遇上只視他為搖錢樹的吸血伴侶後，更加跌入萬劫不復的境界。

擁有類似經歷的音樂人實在太多：27歲就香消玉殞的Amy Winehouse、皇后樂隊主唱費迪·墨格利、甚至小甜甜布蘭妮……但在眾多講述這些音樂人的影視作品中，《搖滾太空人》是近期最打動我的那一部。

比起用一兩句敘述的話（旁白或受訪者的回憶）帶過音樂人某段時間的墮落生活，《搖滾太空人》以小型舞台劇的方式，將不堪回首的經歷直接呈現出來。於是觀眾看到他是如何置身酒池肉林、如何痛苦不堪、如何在盛名下的孤獨中喪失自我與情緒崩潰，而畫面與音樂人作品疊加出核彈級的效果，人物情緒與音樂情緒在那一刻帶來的感染力無與倫比。

如果艾頓莊擁有一個支持愛護他的家庭，他是不是就能取下舞台上那些令人眼花繚亂的裝飾、脫下保護色，甚至根本沒有機會愛上搖滾，而是成為一個頂級鋼琴演奏家？樂迷最遺憾也最心疼的部分就在於，是音樂人的敏感與痛苦造就了這樣的他與作品，卻除了欣賞這些作品以外無能為力——無法用自己遙遠的愛回饋曾經給自己力量的創作者。所有人的路都只能自己走。

所以比起《波希米亞狂想曲：搖滾傳說》中對傳奇人物的復刻重現，《搖滾太空人》並未過分求相似求還原，卻令更多未曾被溫柔對待、懷疑自身價值、感到孤獨的人找到了共鳴。當片中的艾頓莊在《Rocketman》中尋找情緒出口，唱著《I’m Still Standing》決心從自我放棄而混亂的狀態中逃離、正式面對自己的恐慌與不安定，甚至試圖「看開」那些自己在前半生得不到也想不開的親情愛情、給當年幼小的自己一個缺失多年的擁抱……相信擁有類似情緒感受的人都能在當中獲得安慰。

在片中飾演艾頓莊的是《皇家特工》系列中的泰隆艾格頓（Taron Egerton），他除了在片中完美演繹艾頓莊的「炸裂」現場、細膩展示人物內心外（撫摸臉上傷口對鏡強顏歡笑一幕太過動人），片中的艾頓莊歌曲皆由他本人演唱，更增情感渲染力。音樂總監基利斯馬田說：「連艾頓都說：『我的歌，沒有人能比泰隆唱得更好』！」

泰隆艾格頓演繹的這首《Rocketman》情神兼備，獲得不少好評。電影選用艾頓莊的這首歌作為片名，也因為這首歌最能代表他的心聲：「我想這需要一段很長的時間 / 直到降落令我甦醒以發現 / 我不是人們認為在家中的那個人 / 我是個火箭太空人」。高處不勝寒，如果沒有親密的人作伴，孤獨更加難以忍受。

還好艾頓莊挺了過來，學會建立強大的內心，學會給自己足夠的安全感，而在他成為一個足夠獨立的個體之後，也在2005年獲得真正的愛人與穩定的感情。

另外，他的世界告別巡迴演唱會已從2018年起啟動，預計將於2021年結束。未來他將不再巡演，但會繼續創作音樂。如果你在這部電影中被他音樂的力量深深感染，或許也不想錯過最後一次親臨現場的機會。

原文鏈接：http://www.orangenews.hk/culture/system/2019/06/19/010119513.shtml