【識港網訊】小小一張海報，背後藏著怎樣的玄機？當海報「動起來」，又能傳達怎樣的信息？香港文化博物館與香港設計師協會舉辦的「香港國際海報三年展」今年來到第七屆，活動自2001年起舉辦，希望透過比賽、展覽和研討會，記錄及推廣當代國際海報設計的發展進程，而本屆展覽將於今日（12月15）起至明年2月28日在香港文化博物館舉辦。
除了像往常一樣以「意識形態」、「文化活動推廣」、「商業與廣告」三個組別公開徵集印刷海報，今屆三年展更首次設立「動態海報」組別，徵集運用動態元素創作的數碼海報，據了解，本屆活動合共收到來自53個國家/地區，共2,299組海報。
專業評審團成員分別是四位國際知名的設計師，包括中國內地的畢學鋒、瑞士的埃里奇．布里奇、日本的奥村靫正及德國的莉莎．龐倫格。由於疫情，四位評審難以共聚一堂現場評判，因此本屆活動特別採用網上評審形式，而為了多角度呈現作品的面貌，主辦方除了提供作品照片予評審外，還會拍攝視頻，附加設計師講解，讓評審仿若身臨其境欣賞作品。
各具風格的16組獲奬作品及100組入選作品將會在展覽中亮相，同場亦會展出各評審捐贈的個人海報創作。展覽反映了世界各地平面設計師的多元文化和「靜與動」的創造力。
首先看看本屆新增的「動態海報」組別獲獎作品：
獲得金獎的是里卡多‧邁亞（德國） 的《不眠不休》（2020），這一動態海報是為「海德堡藝術和文化獎」的海德堡研討會而創作的，該年度研討會的主題正是「不眠不休」。
作品中，自轉的方塊體試圖似隨機性地在三維空間內相互連接和排斥。在方塊體扭動的過程中，以抽象方式描繪「傳遞」、「關聯」和「變型」等概念。方塊體上的文字「UNRUHE BEWAHREN」是英文標題「Keep Restless」的德文原文，中文翻譯為「不眠不休」。
事實上，獲得這一組別銅獎的也是里卡多‧邁亞，這一作品《只要多一件》（2020）或許會讓喜歡「買買買」的都市人陷入反思：。T恤一件一件地以相同方式墜落成一疊，向上升的順序移動和以相同方式墜落創造了一種重複效果，表現出無休止的消費、生產和堆積。T恤上更替的印刷字眼顯示反覆的自辯，以及產品千遍一律的荒唐程度。
銀獎作品是studio bergerberg （瑞士）的《唱片箱》（2018），它是瑞士琉森市紐巴德文化中心一年一度舉辦的黑膠唱片交易會。唱片封套上排列了十二個德文字母「PLATTENKISTE」，組成海報的標題。這張動態海報的創作靈感，來自大眾熟悉的翻閱唱片動作，鼓勵觀眾往唱片箱裏尋寶，以豐富他們的收藏。
「意識形態」組別的金獎作品，是趙超（中國內地）的《霧霾侵蝕》 （2020）。作者表示，高速的社會發展、城市化和工業化造成嚴重空氣污染，他選擇了北京、武漢和西安三個城市的名字，將霧霾顆粒抽象化並放大成不同大小的圓點，遮蓋城市名字的漢字，剩下隱約可見的筆劃，背景則隱現由顆粒狀組成的當地標誌建築：天壇、黃鶴樓及大雁塔，表示霧霾持續籠罩着城市，侵害人民健康。
獲得銀獎的《八十二年前》（2019-2020）是黃河（中國內地）的作品，源自南京大屠殺八十二年後的2019年7月26日，慘案的倖存者只剩下82人這個巧合。藝術家持續記錄這之後的狀況：2019年12月20日，剩下77人；2020年8月19日，剩下73人……海報上的小方格正代表倖存者的照片。「我希望它們消失得慢一點，再慢一點。」藝術家說。這個海報系列最終會記錄每位離世的倖存者芳名，直到最後變成一張黑字白紙，藉此警示人們要好好緊記歷史。
Zwölf （德國）的《接上開放邊界》（2017）獲得本組銅獎，作品是對「2017年國際平面設計聯盟」會議主題「邊界 — 昨天、今天、明天」的個人表述。
「文化活動推廣」組別獲獎的三組作品，分別是PANK（瑞士）的《維利紹爵士音樂節》（金獎）、丹尼爾‧威茲曼（德國）的《廿五周年紀念——莎莎‧華爾斯與客人》（銀獎），以及余子驥設計事務所（中國內地）的《Y.STORE開放日》（2017）。
《維利紹爵士音樂節》以自由色彩和幾何黑白之間的矛盾，代表爵士樂的核心，即結構清晰、音樂精湛、自由狂野的即興創作；《廿五周年紀念——莎莎‧華爾斯與客人》是為「莎莎‧華爾斯與客人」舞蹈團成立廿五周年而設計，旨在表現出25年來多姿多彩、活力澎湃的舞蹈創作精神；《Y.STORE開放日》中的「Y」源自設計師的姓氏拼音「Yu （余）」。而他認為，自己的職務也與「Why （為什麼）」相關，設計師就像經營超市的老闆，將「創意」擺在售貨架，任君選購。設計師將今次開放工作室的展覽名為「Y.STORE」，這是一個集品牌形象、互動體驗及銷售創意的場所，旨在展示「Y」的多元化、適應力和創意。
「商業與廣告」組別，金獎《精美書籍的藝術》由BANK™ / Graphic Design Today（Sebastian Bissinger）打造，這是一張「另類圖書館出版社」的宣傳海報：這出版社的書籍製作精美，是收藏家的恩物。書脊都有相同的格式和標籤，但總是以不同的物料、顏色、圖案等來設計。設計師們以抽象、圖案化的方式，把書籍放在收藏家書架上的模樣轉化成海報的主體視覺效果，海報更使用了特殊的浮雕絲網印刷，以帶出這些書籍的獨特觸感。
銀獎《探》來自香港本地團隊c plus c workshop，這是一部人體標本攝影集的宣傳海報，讓讀者踏上一次探索人體解剖學——也就是自己身體的旅程。「若你稍為加點想像，那就是山巒、森林，甚至是銀河，讓你憑自己的探索感官，去一趟未知的旅程。」
銅獎《創造的場所》出自日本設計師海士智也之手，這一系列海報是為一家印刷公司宣傳其印刷科技。海報設計體現了該公司的三個方針：具創意的平台、貼心的構思和獨特的產品。
除各類別的金銀銅獎外，四位評審還選出了一幅作品作為「國際評審獎」。畢學峰選擇了《生命沒有亂碼》，靈感來自文檔中的亂碼，設計師將其變成了動物；奧村靫正之選是洪衛的《愚公移山》，表現「人類之愚」與「巨山之移」；
莉莎‧龐倫格之選是《春友場與晚秋場》，作品用漢字來組成幾何構圖，並說明舉辦的季節「春」與「秋」；埃里奇‧布里奇之選則是ZEROZORO的《城市雙年展字體設計》 ，在物件和留白之間，通過拉寬效果來展示文字動畫，猶如創作多項建築裝置藝術，循不同角度來揭示不尋常事物之美。
除上述獲獎作品外，展廳中的其他入選作品也不乏創意爆棚之作：
香港文化博物館館長（藝術）鄧民亮表示，從每一屆的海報設計中，可以看到最近設計的趨勢和時事內容，世界各地關注的內容也會有所不同，當中更可以感受到印刷商的進步，海報設計的新方向等。
他分享稱，本次比賽的評審之一埃里奇．布里奇曾經有參加第一屆比賽但未能獲得名次，如今能夠成為評審，感到十分有趣。而發佈會上的幾位講者也表示，希望香港國際海報三年展能夠成為促進國際設計交流的比賽，從中看到世界海報潮的轉變。
「靜與動──香港國際海報三年展2021 」
時間：15/12/2021-28/2/2022
地點：香港文化博物館一樓 專題展覽館三、四及五
原文鏈接：https://m.orangenews.hk/details?recommendId=1132512
