【識港網訊】3月25日，知名藝術家徐震將在香港推出個展《輝煌》。這是繼貝浩登（巴黎）《文明迭代》與貝浩登（首爾）之後合作的第三個個展，將呈現徐震最為經典的三個作品系列：「天下」、「永生」與「進化」，匯集裝置、繪畫與雕塑不同類型的作品。

自2009年，徐震以公司的模式創作作品，利用現代化的生產機制，面對當下藝術全球化與資本化的現狀。通過將人類歷史中經典的文明元素進行對接與衝撞，重新啟用日常視覺經驗與藝術史中的圖像符號，對藝術價值、文化衝突與地緣政治等諸多問題展開想像。

還記得去年8月，徐震的經典之作《徐震超市》在蘇富比首次以藝術概念作為拍品上拍，一時間惹來矚目。

此次，徐震個展將展出「天下—金」，作品在原有系列的基礎上創作出全新的面貌。「天下」系列原本運用製作蛋糕的裱花袋，將色彩斑斕的顏料密集而濃厚地覆蓋於畫布之上，巴羅克式的雕花叢林呈現出天下之境的狂歡。

這一系列曾作為2014年紐約軍械庫的主要視覺呈現被人們熟知。快速消化的藝術體驗是徐震長期使用的創作手法，同時亦是一種諷刺，隱喻現代社會消費至上的生活方式，並意圖探測藝術商品化的邊界。

在「天下」的其他顏色系列中，揭示了感官主義與商業化的共謀。而此次的金色系列，雖運用最富麗堂皇的顏色，卻一反往常地展現出尊貴深沉的美。

展廳的黑牆成為谷崎潤一郎筆下的陰翳，天下的金色由此沉潛於黑暗之中，輝映著莊嚴的光芒。「天下」之上的金箔，在陽光無法抵達的空間之中，仍閃耀著金色的光芒。展覽以「輝煌」定名，既指涉「天下—金」的奪目光彩，也指藝術品象徵的成就與財富。

「永生」與「進化」作為徐震的代表作品系列，一直延續著地緣文化的線索發展。

「永生」取材於中西方的無頭雕塑，通過重新翻製並嫁接這些象徵著人類造詣的塑像，為暴力與崇高、對峙與共生、殘破與永恆的關係提供了新的文明範式。二者的並置不僅指涉了被人為命名的藝術史，也指涉了人類殖民的過往；其中一些不可調和的分歧，似乎也開始瓦解消散。

「進化」系列由「永生」系列發展而來，它們都紮根於不同時空的文化素材，並始終關注全球化之下的文化立異。

而二者的不同在於，「進化」系列將創作的觸角擴散到亞文化與文化邊緣地帶的原始藝術，非洲面具與敦煌壁畫的結合，異變出卡通文化與傳統藝術混合後的奇觀。徐震借此呈現了互聯網發展帶來的認知轉變。

後現代的質疑與思想流變是徐震長期創作的根源，文明的挪用與象徵意義的變異在作品中持續上演。通過此次個展《輝煌》，徐震為我們提供了解讀當下文化與社會現狀的不同進路。

在亂象叢生的境況中，暗湧其下的可能性被作品以獨到的方式揭露出來。巴別塔式的方碑雕塑、折射著奇異與未來美學的繪畫和閃爍著輝煌的天下，不僅顯現出藝術創作面向未來的雄心，也凝縮了遠古東方的智慧。

徐震®個展《輝煌》

時間：3月25日至5月11日

地點：香港中環干諾道中50號17樓 貝浩登

原文鏈接：http://www.orangenews.hk/culture/system/2019/02/27/010110961.shtml