【識港網訊】五四新文學運動以後，新詩取得文壇的正宗地位，發展出各種流派。這些流派底定了新詩各種風格的基調，也令創作者更加職業化。而舊體詩人則因繼承傳統士大夫「公餘操翰」的模式，多僅被視為非專業者，乃至其作品可能自娛有餘而創新不足。

其次，此時舊體詩壇的規模雖大不如五四以前，卻依然紛繁活潑。舊體詩人不再是傳統士大夫，而往往是術業各有專攻的現代知識分子，正與金耀基所言「結構分殊性」（structural differentiation）相印證。他們兒時多接受過傳統教育，打下了古典文學的基礎。而失去主導地位的舊體詩壇上，作者們或有師承，或自學成材，但因不墨守流派，故能博采眾長。當然，流派的不明顯令舊體詩壇的生態呈現碎片化（fragmentation）的面貌。如此面貌無疑大大增加了研究者尋繹詩壇脈絡的難度，卻也足見眾聲喧嘩的態勢。

民初舊體詩壇中，固然有王闓運（1833-1916）、柯劭忞（1850-1933）、沈曾植（1850-1922）、樊增祥（1853-1937）、陳三立（1853-1937）、鄭孝胥（1860-1938）、康有為（1858-1927）、易順鼎（1875-1920）等在清末已經成名的耆宿，也有章太炎（1869-1936）、梁啟超（1873-1929）、于右任（1879-1964）、胡漢民（1879-1936）、譚延闓（1880-1930）、汪精衛（1883-1944）等新派人物。這些詩人早已為學界所關注。但我所關注的，則是更為年紀更輕的一輩，我姑且稱之為「清末一代」。所謂「清末一代」，乃是指在清末二十年間（1890-1911）出生、成長於漢語文化圈（sinophone world），以漢語為母語的社會世代。這個世代恰好出生於十九、二十世紀之交，時間跨越清末民初。

「清末一代」詩人與其詩壇前輩一樣經歷過辛亥鼎革，但據筆者統計，他們之中在辛亥前夕便已投入社會、參加工作者，尚不多見。換言之，他們最顯著的共同特徵，乃是「生於王土，走向共和」。所謂「王土」，不唯指遜清，更指涉着古典時光、傳統生活的文化本體。而與「共和」如影隨形的，則是人們念茲在茲、千呼萬喚的「現代」經驗。此外，這個社會世代的舊體詩人，思想之多元、遭遇之不一、行業之各異，皆可謂空前絕後。一如胡迎建所說︰

儘管在新文學運動中舊體詩受到冷遇，跌入低谷，但仍有一大批詩人堅持創作，更多一批新生代學人起而做詩。詩人隊伍已擴散到社會各個階層，不再如封建社會那樣，以官吏與布衣隱士為主，而是隨着社會階層的變化，既有黨派、政界人員，也有受過新式教育的軍人，還有新興工商業者。隨着現代教育的興起、大學的逐漸建立，一大批知識分子進入高教部門，並成為詩作者的主體。（《民國舊體詩史稿》）

這一代人成長於清朝，有的在清亡的時候已經弱冠，但他們主要活動的年代還在民國，不少人還跨越了1949年。1949年後，這一世代的詩人有的留在大陸，有的去了台灣、香港或海外，經歷遠較前輩為不同。近二十年來，學界對「清末一代」舊體詩人如陳寅恪（1890-1969）、吳宓（1894-1978）、郁達夫（1896-1945）、蕭公權（1897-1981）、蘇雪林（1897-1999）、盧前（1905-1951）、錢鍾書（1910-1998）等人的關注日甚。若把他們視為一個整體，並逐一探討、比較其作品，不僅能深入了解現代文學史中舊體文學這一長期缺席的類別，還可掌握晚清以來文化界的生態變化以及一代知識人的心路歷程，是極具意義的。

2015年夏天，香港中文大學舉辦了「風雅傳承：民初以來舊體文學國際學術研討會」，我們邀請的四位主講嘉賓，包括吳宏一、陳永正、楊松年、龔鵬程四位教授。吳老師的講題為〈民初舊體詩詞的傳承〉，他指出：清末民初傳統詩歌的演進過程中，風雅觀念遭受衝擊，以及格律聲韻、文白替代、中外交流等等形式體制上所衍生的問題，就是一些反映時代思潮的浪花波瀾。而龔校長的演講題目為〈關於民初以來舊體文學的思考〉。他說：新文學運動和五四運動提倡白話文，「指責傳統文學為貴族的、山林的、死的文學，使傳統文學喪失了存在的合理性」，各種教學、媒介體系、組織體系都以新文學為尚，傳統文學慢慢淡出舞台，其受眾也日益減少。龔老師還指出舊體文學發展的難題，在於「新時代寫舊體文」，包括舊體詩在內，創作難度大於古人，「舊體裁的生命力已被古人發揮盡了」，我們現在想後出轉精、超出古人，那是很困難的。而且我們在舊體詩的理論進展上，看不到甚麼新的突破，因此「難怪舊體文學之美，反而有賴於新文學家之闡發」。就如余光中先生，我們也常說他的新詩裡有一種古典文學的美，即「師其意而不師其辭」。

那麼在二十世紀，尤其是五四運動之後，舊體文學的意義又何在？陳平原教授就舉過一個例子：抗戰的時候，西南聯大的教授們常常在一起創作舊體詩，「要說壓在紙背的心情，除了在著述序跋中偶爾流露，更多且更直接的表現，其實是日常吟詠的舊體詩作……這些詩作不僅僅記錄下當事人在特定歲月的艱辛生活，更是那個時代中國讀書人的心靈史」。（《抗戰烽火中的中國大學》）很多學者、作家縱然白話散文白話詩都寫得很好，但當他們表達個人感悟的時候，卻往往會選擇舊詩。這些舊詩在他們生前往往不太會結集出版，有的甚至是隨寫隨棄，只是表達當下的感悟，因此也不太會像正式發佈的一首新詩、一篇白話散文那般字斟句酌，反而更加隨興。所以我認為，五四以後的學者作家所寫的舊詩，有些像北宋晏殊、歐陽修這些文壇大老的詞作︰北宋時詩是正統，而詞是「小道」，像歐陽修就不會將詞收入自編的文集。但正因是「小道」，故更能表達私人的心情。當然，五四之後的舊體詩不像北宋詞之新興，似乎更是一種「過時」的體裁，但它的功能卻和詞非常接近。

我們界定了所謂「清末一代」，並將這個社會世代詩人的特殊性作了介紹。現在且將「清末一代」舊體詩人的身份背景進行粗略分類，列表觀之︰

我們可進一步瀏覽一下表中的人物。如皇族溥儒（1896-1963），也就是與張大千（1899-1983）齊名、號稱「南張北溥」的畫家溥心畬，溥儒和末代皇帝溥儀的同母弟溥傑（1907-1994）都是皇族遺少。袁克文（1890-1931）、張伯駒（1898-1982）是貴胄子弟；克文是袁世凱的次公子，張伯駒是著名文物鑑賞家，也是袁世凱的遠房姪兒，前幾年在北京出版了全集，今年又在香港出版了年譜。北洋時期還有青年得志的曹經沅（1891-1946），身居要職。陳孝威（1893-1974）也是北洋軍人，來香港之後創辦了《天文台報》，邀約了很多前朝遺老撰文，其中被指責為「五四時期三大賣國賊」之一的曹汝霖，就是應陳孝威之邀，在《天文台報》連載回憶錄，後來結集出版，題為《曹汝霖一生之回憶》。

此後，國共兩黨中的舊體詩人就更多了。中共方面，除了郭沫若（1892-1978）、田漢（1898-1968）等，毛澤東（1893-1976）、葉劍英（1897-1986）和陳毅（1901-1972）也屬「清末一代」的人物。國民政府僅在外交界中，有舊詩留存者就有金問泗（1892-1968）、王家鴻（1896-1997）、吳南如（1898-1975）、胡慶育（1905-1970）等。國軍軍界方面如羅卓英（1896-1961）為陳誠在保定軍校的同窗，有《呼江吸海樓詩集》，有「國軍第一儒將」的美譽。李則芬（1909-2002）早年畢業於黃埔軍校，參加抗戰，去台灣後致力於歷史研究，寫了多部著作。另外如陳公博（1892-1946）、胡蘭成（1906-1981），以及瞿蛻園（即瞿兌之，1894-1973，不少著作近來有重印）、錢仲聯（1908-2003）、冒效魯（1909-1988）諸人，都和汪偽政府有關（周作人年歲較大，不屬於「清末一代」）。

再看舊派文人，例如陳定山（1897-1987），詩文書畫皆佳，著作等身，他的妹妹陳小翠（1907-1968）的詩文集幾年前也整理出版了。又如瞿兌之是清末大學士瞿鴻禨的公子，如前所言和汪系政府有些關係，雖接受的是新式教育，也算得上舊派文人。新派文人中，除聞一多（1899-1946）、郁達夫以外，如葉聖陶（1894-1988）、茅盾（1896-1981）、聶紺弩（1903-1986）、臧克家（1905-2004）、沈從文（1902-1988）、廖沫沙（1907-1990）等晚年皆好寫舊詩。

像徐志摩（1897-1931）、陸小曼（1903-1965）也有舊體詩傳世，唯現存甚少。如徐志摩為陸小曼作題畫詩：

蠻姑老筆氣清蒼。無限江山入混茫。

曾向鷗波窺畫訣，毫端裁取郭河陽。

可謂頗有韻致。只是「混茫」的「混」要讀作陽平，如「渾然天成」之「渾」，徐詩此處卻只有讀成「混合」之「混」，才合乎格律。可見徐的舊詩根基是有的，只是大概不多作，所以對讀音沒有太注意分辨。陸小曼繪畫師從劉海粟（1896-1994），劉也是舊體詩人，曾稱許陸小曼：「她的古文基礎很好，寫舊詩的絕句，清新俏麗，頗有明清詩的特色。」1933年，陸小曼為徐志摩掃墓後，曾作七絕一首，題為〈癸酉清明回硤掃墓有感〉：

腸斷人琴感未消。此心久已寄雲嶠。

年來更識荒寒味，寫到湖山總寂寥。

別有意趣。尤其是末句，點出自己在志摩死後，只有把胸中的荒寂蒼涼寄託於畫筆的心情，可謂警語。

音樂界的韋瀚章（1906-1993），早年供職於上海音專（上海音樂學院前身），學聲樂的朋友對他應該比較熟悉。他和黃自是最佳拍檔，黃自作曲，韋瀚章作詞，其中較著名的作品有中國最早的清唱劇《長恨歌》，還有藝術歌曲〈思鄉〉、〈旗正飄飄〉、〈白雲故鄉〉等。韋瀚章後來定居香港，長期執教於香港音專，香港中小學至今還會唱他的歌。韋瀚章的歌詞集叫做《野草集》，其中有不少長短句，也有富於古典韻味的自由體作品。陳蝶衣（1907-2007）和韋瀚章一樣，是1949年後定居香港的詞人；但不同的是他一生所結緣的並非學院派音樂，而是海派時代曲和電影歌曲。很多著名的流行曲詞都是他寫的，由周璇、白光、姚莉、葛蘭等演唱，如〈鳳凰于飛〉、〈愛神的箭〉、〈春風吻上我的臉〉、〈我有一段情〉、〈南屏晚鐘〉、〈情人的眼淚〉、〈我的心裡沒有他〉等。陳蝶衣除了寫歌詞、寫劇本，也畢生創作舊體詩，詩集在香港藝發局資助下出版了三大冊，題為《花窠詩葉》。

書畫界方面，張大千往赴台灣，劉海粟留在大陸，還有鮑少游（1892-1985）定居香港。學術界方面，如留在大陸的蘇步青（1902-2003）、顧毓琇（1902-2002）都是著名的自然科學家。政治學家如蕭公權，這些年來在大陸重新獲得關注，他的全集也在幾年前出版了。1960-70年代，晚年蕭先生就請門人汪榮祖替自己將詩集、詞集編輯出版。社會學家潘光旦（1899-1967）也有詩集留存。哲學家方面，方東美（1899-1977）的文集近年由北京中華書局再版，其中所收《堅白精舍詩集》仍是影印本，所幸這部詩集也得到安徽黃山書社注意，排印出版。歷史界方面，陳寅恪先生他恰好是1890年出生的，在晚清一代中年紀最長，余英時先生有《陳寅恪晚年詩文釋證》。勞榦（1907-2003）是勞思光先生（1927-2012）的堂兄，兩兄弟皆有詩集傳世。中文學界的舊體詩人就更多了，僅就中文大學（包括老新亞、老聯合、老崇基）的前輩教授中，善詩者就有夏書枚（1892-1984）、錢穆（1895-1990）、伍俶（1896-1966）、梁寒操（1899-1975）、曾克耑（1900-1975）、何敬群（1903-1994）、鍾應梅（1903-1985）、熊潤桐（1903-1974）、王韶生（1904-1998）、涂公遂（1905-1991）、潘重規（1907-2003）等皆是，茲不一一列舉。

宗教界方面，如倡導人間佛教的太虛法師（1890-1947）有《海潮音舍詩集》，太虛法師著作宏富，文集中有很多宣揚佛法的文章，都以一個高僧、智者的形象出現，但讀他的詩集會發現，這位高僧並非只寫一些恬淡的佛理詩，卻也是一個有血有肉的人物，他在清末是參加過革命黨的。太虛的師兄圓瑛老人的高足趙樸初（1907-2000），韻文集也有三大冊，由上海古籍出版社出版。趙先生悼念太虛的詩，小序回憶到太虛法師在1947年圓寂前的十天，把自己關於人間佛教的著作送給自己。所以1979年之後，環境寬鬆了，趙樸初就開始繼承師叔遺志，在大陸推廣人間佛教，倡導「利樂有情，莊嚴國土」。這兩位都是清末二十年間出生的人物。

香港和大陸的朋友或許不太熟悉李炳南先生（1891-1986），他是末代衍聖公（北伐後改稱「大成至聖先師奉祀官」）孔德成老師的主任秘書。1949年時，孔老師在美國耶魯大學訪問，奉祀官府從山東曲阜遷到台中，就是由李先生主事。李先生的儒學根柢非常深厚，又是印光法師的高足，信奉淨土宗，成為在家居士。他居台期間在幫孔老師處理奉祀官府事務之餘，在台中辦了蓮社。在台中蓮社講學時，李先生不僅講佛法，也講《禮記》、《論語》，以及舊詩寫作。後來台中中興大學成立，詩選及習作課就特別邀請李炳南先生講授。李先生除詩集外，還有一本詩話叫《詩階述唐》，是任教中興大學中文系詩選課的講義，教大學生如何欣賞、寫作舊詩。我在「詩選及習作」課中，就把《詩階述唐》列在參考書目中。

至於中醫界，喜愛民國史的朋友大概聽過賴少魂（1905-1971）其人。賴少魂是著名的中醫師，1940年代擔任過國大代表，為中醫界貢獻良多。但是民間傳聞，說蔣介石在台灣時想謀害白崇禧，於是派賴少魂下藥。真耶假耶，撲朔迷離――至少白先勇先生並不認為如此。賴先生擅長繪畫，又有《長嘯齋吟草》。鄭曼青（1902-1975）不僅是中醫、書畫家，還是鄭氏太極拳的創始人，最後去了台灣。大陸近年出版了他的散文選。大陸方面，如唐玉虬（1894-1988）、王敬身（1905-1992）都兼有著名中醫與詩人的雙重身份。

表中開列了不少學界的人物，中文系師生的舊詩創作是不待多言的。而其他各系的教授，乃至學院以外的學者，都參與了舊詩創作，因為那一代的人早年即使入了民國，畢竟還受過幼學書塾的教育，有這樣的文學根柢，他們在後來的日子裡會繼續寫作舊詩。比「清末一代」年幼、在民國建立頭二十年的世代中，雖然也有啟功、張紉詩、饒宗頤、周策縱、楊憲益、龔維英、余英時等舊體詩人，但縱目觀之，善於此道者的整體比例視「清末一代」就頗為不及了。

如果按照群體劃分的話，留在大陸的詩人非常多，定居台港海外者也不少，另外還有南洋華僑。從民族和族群來看，滿族、蒙族等都有，台灣、香港則本土、外省背景者兼具。從性別來看，女性詩人為數不少，港台大陸及海外都有。

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《從王土到共和──「清末一代」古典詩人淺談》

作者：陳煒舜

出版社：初文出版社有限公司

出版日期：2024年4月