香港藝術館新展「字由人──漢字創意集」著名設計師劉小康帶你領略漢字之美

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香港藝術館新展「字由人──漢字創意集」著名設計師劉小康帶你領略漢字之美

2022-09-13 12:12

【識港網訊】由香港藝術館與著名本地設計師劉小康聯合策展的「香港藝術︰客席策展」系列之「字由人──漢字創意集」展覽，今日（9月9日）起在香港藝術館舉行，並邀得香港中文大學藝術系客席教授陳育強教授擔任展覽顧問。是次展覽以漢字為主題，透過逾百組香港藝術館、私人藏家及機構不同媒介的展品，展示漢字在日常生活、商業及藝術創作上的應用，以及呈現在亞洲的當代漢字創意。

中國漢字流傳三千多年，其結構和形態獨特，於歷朝歷代中成為文人和書法家創作的重要載體和素材。各地在漢字的應用上都有不同的發展，種種創意可見於匠人、藝術家、文人及書法家的作品中，亦在民間百姓的日常生活如遊戲、宗教、節日、吉慶中體現。透過對不同領域的漢字研究成果，展覽展示漢字在人文生活及當代創作上的價值，讓觀眾以多重視野探尋漢字、書法、創作與藝術的關係。

在昨日（9月8日）舉辦的傳媒發佈會中，香港藝術館總館長莫家詠介紹稱，今年香港藝術館的辦展主題是「語言文字與文化」，早前已在二樓開放了關於書法藝術的展覽「漢字城韻──書法中的詩舞畫樂」，而此次位於五樓的「字由人──漢字創意集」展覽與二樓的展覽遙相呼應，為觀眾帶來更多的思考角度。因為五樓層高較高，在辦展時也能夠嘗試更多的可能性。她表示，本次邀請劉小康聯合策展，是希望藝術館不是「自說自話式展示」，而是能有更多藝術家、學者、持份者參與其中，像砌拼圖一樣完成一個完整圖案。香港藝術館館長（現代及香港藝術）俞俏則表示，希望以此展覽提醒大家文字的重要性，而漢文字的美和整個城市的美感架構息息相關。

左起：香港藝術館館長（現代及香港藝術）俞俏、香港藝術館總館長莫家詠、著名設計師劉小康圖：橙新聞

劉小康表示，五六十年代香港經濟起飛時，滿街出現了大量的書法招牌，構成了獨特的街景，其後的霓虹光管更為這種景象增光添彩。他認為，儘管目前不少招牌已經改用電腦字，但漢字書法在當代技術條件下反而更容易回潮，只要人們對漢字書法美學有足夠的關注和重視，其實無論是造字還是錄入都已經方便很多，「如今名人的手寫字已經可以成為一種打字時使用的字體，將來說不定每個人的手寫字體都可能自成一格被使用呢」，他說。

他還解釋了展覽名「字由人」的含義：雖然人們常說「倉頡造字」，但其實漢字是不同時代人類的智慧結晶，經過時間淬煉，還在不斷發展進步。「字由人」正是對當中人類智慧的肯定，也與劉小康英文名「freeman」巧妙相應。

左起：洪強、陳育強、俞俏、劉小康、莫家詠、鍾緯正、劉天浩圖：橙新聞

展覽獲得眾多藝術家、藏家及機構的支持，展品種類多元化，包括書法、印章、印刷品、攝影、錄像及多媒體裝置等，作品來自內地、台灣、香港、日本及韓國的藝術家。展覽共分為四個部分，分別是「香港的漢字　漢字的社會」、「民間的玩意　文人的創意」、「藝術中的漢字　漢字中的藝術」以及「回到生活　書法歸零」，從不同面向展示漢字之美，各區域間也各自設有充滿巧思的公共空間。

圖：橙新聞

分隔不同區域的空間充滿巧思，大家可與墻上的漢字合影打卡圖：橙新聞

墻上的電影題字，出自本地書法家馮兆華（華戈）之手，圖為華戈與劉小康圖：橙新聞

座椅上都有不少巧思圖：橙新聞

精選展品包括在清代同治四年（一八六五年）印刷、由英華書院收藏的一套《舊約全書》，這項珍貴展品是以被譽為十九世紀最完整的一套中文活字──「香港字」印刷而成。

圖：橙新聞

李漢所寫的「李漢港楷」近年來被廣泛關注，展覽中也可見「李漢港楷」手稿，這一源自1980年代的書法字，2020年於「李伯伯街頭書法修復計劃」中被重新梳理錄入，「李漢港楷」字庫至今已累計七千多字，而展覽中除了手稿外，還特設「李漢書法檔口模型」，展示李漢寫字檔的細節。

圖：橙新聞

中國當代藝術家徐冰的《英文書法七言聯》源自1993年起徐冰開始的「英文方塊字書法」計劃，應用漢字由部件結合的特徵，將英文字幕化成形似漢字的部件，重新組合，並以中文書法方式書寫，形成一種結構看起來像漢字，但內容為英文的新文字，大家不妨湊近細細研究。

圖：橙新聞

吸引小編的展品之一是劉天浩的《真真假假》：作品由九百塊小方塊組成，隨著觀眾觀賞的角度變換著「真」、「假」二字，而在特定的角度，會看到整幅作品剛好組成「真真假假」四個大字。藝術家表示，作品靈感來自NFT，實體和虛擬藝術品，究竟哪個是真，哪個是假？而不斷被複製粘貼的文字，則是將虛擬世界常用的方式，還原到現實世界的作品中。

圖：橙新聞

客席策展人亦邀請了四位本地藝術家陳育強教授、洪強、鍾緯正和劉學成以作品回應展覽主題：

陳育強的《與曾灶財共話》透過拆解漢字和書法的傳統，用西方藝術的角度來再現「書法性」；

圖：橙新聞

劉學成的《城黑如墨》是頗具禪意的裝置，桌上黑色小塊如山、如碑林、如廢城、如墳墓……而金屬盤中的墨水則依次呈現出小小的漣漪，反映出藝術家點墨的時刻，值得細心品賞。

圖：橙新聞

洪強的《控制狂（v.2）》嘗試結合科學與書寫藝術，還融入觀眾書寫體驗，既是一件藝術裝置，亦可被視為一個可持續演化的創作行為。作品以「心」字來界定毛筆擺動範圍，參與者通過操控因磁場而擺動不定的毛筆，體驗人體和無力之間的拉扯／角力書寫過程，最後寫在宣紙上的文字，成為了書寫「歷程」和「情緒」的印記，並突出了人性化寫字和機械性生產的文字之間的複雜關係，為當代中國書法藝術的概念，提供了一個既可實驗及可再創造的可能性。

圖：橙新聞

喜歡互動項目的朋友還可體驗一下鍾緯正的《流動》：同名作品是根據2016年的電腦運算電影藝術作品《流動，第二部分》重新詮釋和設計，其靈感源自一個傳說：中國書法家張旭在欣賞公孫大娘表演劍舞時創立了狂草。鍾偉正採用電腦視覺和簡單的機器學習技術，推測將武術動作自動轉換為草書的可能性。兩邊的作品分別分析了兩部經典武俠電影——1963年《火燒紅蓮寺》和1967年《龍門客棧》的動作場面，將這些動作轉化為草書，而選用的文字則來自名著《千字文》。觀眾可在感應設備前舞動，看看你的行動會幻化出怎樣的書法作品。