【識港網訊】「粵港澳大灣區時尚匯演2025」於9月3日在香港會議展覽中心迎來壓台戲，登陸亞洲時尚界盛事CENTRESTAGE（香港國際時尚匯展）。該活動由香港特別行政區政府文創產業發展處贊助，由香港非營利時裝推廣機構Fashion Farm Foundation（簡稱FFF）主辦。

時尚匯演現場

在本場時尚匯演上，由香港時裝設計師陳進傑創立的品牌DEMO、由同樣來自香港的時裝設計師曾志豐創立的品牌IPAXISINDUSTRIALSTUDIO、由澳門時裝設計師歐陽煦創立的品牌XU’S、由深圳時裝設計師那乙麟創立的品牌祺飛QIFEI，以及香港理工大學時裝及紡織學院、香港知專設計學院、澳門生產力暨科技轉移中心及深圳職業技術大學創新創意設計學院這四大專業院校，均奉上了最新設計作品。

深圳時裝設計師品牌祺飛QIFEI的最新系列主題為《一撇一捺》，以漢字「人」的基本筆畫為靈感原點，力圖通過服裝語言詮釋「人」字的深層意蘊。整個系列分為四個階段來展現，分別對應人生中的生、老、病、死。設計師以服裝為紙，以身體為筆，在解構、撕裂與拼貼間呈現人生的殘缺與完整，採用不對稱的剪裁來表現人生無常。服裝不僅是時尚理念的載體，更成為承載情緒的載體，「一撇一捺」這一主題既是對書法美學的時尚解構，也是對人生百態的立體呈現。

時尚匯演現場

其後登場的IPAXISINDUSTRIALSTUDIO是個極具辨識度的香港時裝設計師品牌，一向以未來主義科幻美學、後世界末日美學為特色，秀場往往也極具未來感與廢土感。這次發布的新系列《RelicsfromaNearFuture》，是以電影《TheCreator》（《AI創世者》）中的AI角色Maya作為靈感核心。當模特扛着一面大旗走上T台，這個以AI角色為視角、城市廢墟與荒野邊境交織的賽博朋克世界就降臨了。設計師用石洗與刮舊模擬時間的侵蝕，用機能剪裁呼應電影角色對末日廢墟的穿着需求。最後模特頭戴該品牌與深圳金屬造型作者MORIN莫林合作的《蟠螭紋面具》登場，中國傳統青銅器的蟠螭紋與末日廢土風格產生了奇妙的化學反應，讓人印象深刻。

時尚匯演現場

在神秘的配樂和空靈的女聲吟唱中，澳門時裝設計師品牌XU’S登場了。XU’S致力於探索並展現黑色美學的獨特魅力，今次XU『S與順德香雲紗非遺傳承人代表歐陽鳳婷女士所創立的品牌「唐賢」聯乘合作，推出全新作品系列《聖·蝕日ECLIPSESANCTUM》，堅持以天然染整的香雲紗推動非遺文化融入現代生活。系列主題是一次關於信仰、末日與重生的時裝預言，延續品牌對黑色美學的執着，主要材質依然選用非遺香雲紗，融合披袍、纏裹、綁帶、鏤空等設計元素，線條設計也充滿儀式感。

時尚匯演現場

壓台登場的是香港時裝設計師品牌DEMO。DEMO一向是個顛覆傳統性別觀念的時裝品牌，主張性別流動與個人表達，力圖創造出柔和男性氣質的全新形象。這次發布的《Métier25》系列就是DEMO對品牌初心的一次回溯。「我一直認為衣服沒有性別，我們應該關注的是好不好看，適不適合你，而不是這件是男裝，那件是女裝。」品牌主理人陳進傑這樣說。

時尚匯演現場

4個設計師品牌從作品設計到舞台創意都具有強烈的個人色彩，傳統與未來，精緻與街頭，華麗與廢土，東方非遺與賽博朋克……充滿矛盾碰撞，卻又最終達成和解。在成熟設計師之外，4所專業院校優秀學生的作品依然以天馬行空的想象力和豐富多元的靈感來源讓人驚嘆。少年人的熱忱讓他們尤為關注社會議題，比如香港知專設計學院的學生作品《Homeless無家可歸》關注流浪漢，《Thetearofdeath生命之淚》聚焦死亡話題；深圳職業技術大學創新創意設計學院的學生作品《深海的回想》關注海洋資源保護和環境挑戰，《逢生者》聚焦核廢水排放帶來的影響。此外，宇宙紀錄片、物理現象、數學定律、動漫角色、神話故事、王維的詩、心理學概念……都能觸發學生們的創作靈感。

時尚匯演現場

「CENTRESTAGE可以說是亞洲時尚的焦點盛事，在展會上你可以看到不同國家不同城市組團帶領當地設計師過來參加，比如有澳洲的、泰國的、日韓的等等。這就說明這個展會是比較成功的，是時尚展會裡比較國際化的。」FashionFarmFoundation項目總監楊錦淮介紹，「我們一直在推廣大灣區的時尚產業，所以我們想通過這個機會，讓灣區的品牌或者說院校學生能夠過來看看，了解一下目前時尚業界在國際上風潮是怎樣的，我覺得這對品牌和學生來說是交流與學習的一個好機會。」