【識港網訊】香港藝術發展局（藝發局）於3月16日起至4月7日呈獻「藝術．科技」展覽2.0的壓軸展覽「過化存神」。該展覽由梁學彬策展，是香港首個以人工智能（AI）為主題的展覽，深入探索人工智能紛繁多姿的面向、語言和潛能，剖析其對整個人類社會及文藝創作的深遠影響。
展覽以「過化存神」為題，靈感源於「奇點」（singularity）一詞，最初用以描述黑洞中心具無限密度和重力的特性，其後預示着AI超越人類認知的未來。該展覽旨在建立技術應用的基準，在AI日漸滲透藝術領域的時代背景下，探索人機協作的最佳方式。
「過化存神」匯聚不同領域的本地藝術家，展出各式各樣運用AI工具製成的藝術作品，涵蓋水墨藝術、西洋繪畫、攝影、音樂、作詞、表演以及藝評等多種媒介。
此項目以過程為本，透過多個月來的指導、工作坊及與人工智能顧問的合作，參展藝術家嘗試運用不同AI工具，甚至首次應用於其創作之中。綜觀整個過程，藝術家突破固有的創作模式，藉以探討語言的限制、AI對文化的影響、現實與人工的模糊分野、著作權、自由意志、人機協作、藝術原創性，以及AI的固有限制等議題。
參展藝術家來自不同年代和藝術領域，包括陳育強、周耀輝、徐沛之、麥影彤二、蘇慶強、黃小燕、黃進曦、陳子豐及盧宜敬、蛙王和蛙后（郭孟浩及趙顯才），以及真善美村。
其中，《血戰AI–徐沛之繪畫》徐沛之展示AI與藝術家之間的對弈，探討AI如何「竭力」捕捉水墨大師的畫風和技巧，讓大家一睹AI如何挑戰人類的創作技能——不僅掌握傳統水墨畫的精髓，亦要呈現當代藝術的創新表達手法。
《血戰AI–徐沛之繪畫》
《62歲做唱作人唔得咩》中，周耀輝運用不同AI工具，從歌詞、音調等不同面向探討音樂創作。周耀輝「訓練」AI根據其原歌詞作品吸收特點編寫歌詞、賦予曲調，並還原周耀輝本人的音色，完成一首歌曲的創作與演繹。
《62歲做唱作人唔得咩》
周耀輝訓練AI寫歌詞過程
《劇本醫生》為劇場工作者陳子豐、盧宜敬二人利用龐大的劇本和理論數據集來訓練AI學習，探索AI如何因應用家的需要和要求協助撰寫劇本，以及如何讓劇本創作更有效率，鼓勵劇作家和AI開展有意義的對話。
《劇本醫生》
《徘徊在現實與人工智能之間》由攝影師蘇慶強運用人工智能將照片轉化為繪畫，模仿達文西、波提且利、卡拉瓦喬等藝術大師的畫風，創作出蘊含「香港精神」的作品。
《徘徊在現實與人工智能之間》
《我的素描老師》黃進曦運用人工智能分析個人日誌，再由人工智能按照其生活和心境狀態，指導他創作出一系列的素描畫作。
《我的素描老師》
《蛙智能托邦2024》蛙王和蛙后以人工智能生成的藝術元素，融入混合多種媒介的藝術創作之中，視人工智能工具為一位創作伙伴。
《蛙智能托邦2024》
「過化存神」策展人梁學彬表示：「是次展覽探究二十一世紀的藝術面貌，見證藝術家、人工智能專家和智能技術有趣的碰撞，其角色日益交織，一舉顛覆了藝術界的傳統框架。這種協作模式動搖了我們對著作權的理解，重塑了藝術創作的模式，也模糊了藝術創作上的既定角色劃分。」
《AI哈哈藝術世界》
香港藝術發展局行政總裁周蕙心女士表示：「科技的發展為藝術創作帶來無限的可能，『過化存神』以人工智能為主題，鼓勵藝術家探索藝術與人工智能的碰撞，為觀眾帶來不一樣的藝術體驗。是次展覽場地為本局位於黃竹坑新址的全新藝文空間，我們期望展覽能將藝術科技帶入社區，接觸到更多巿民大眾。」
藝發局還將於展覽期間舉辦各種公眾和教育活動，包括工作坊、藝術家講座及導賞團，讓大家能夠更好地體驗藝術家精心構作的作品，共同探討人工智能工具的複雜性及其對人類的潛在影響。
藝術·科技展覽2.0「過化存神」
日期：2024年3月16日至4月7日（逢星期一休館）
時間：下午12時至7時
地點：黃竹坑業勤街39號 Landmark South地下高層展藝館
