【識港網訊】上世紀五十年代，香港曾為紡織業重鎮，而其中一個最多紡織廠的地方就是荃灣，許多動人的「織女」故事也成為影視和文學創作的題材。香港藝術發展局（藝發局）主辦的「賽馬會藝壇新勢力」壓軸項目──藝術行「我們之間」，聯同五組本地藝術家，以作家陳慧短篇小說《香草織》為藍本，用音樂、舞蹈、戲劇、文本等形式，創作一組三部分的互動裝置《字間遊》及四個風格迥然的表演節目，並於一月十日至十九日在南豐紗廠展示。

　　聲音導航探索歷史

踏進南豐紗廠的入口處，除了一系列關於紗廠歷史的壁畫，如今足下也有風光，互動裝置《字間遊》的第一部分就此開始。設計師陳韻淇運用特殊材料，將小說《香草織》的字句隱藏在地面，隱形的文字只要遇水，就會慢慢浮現出來。她說，《香草織》故事開頭有一個很重要的情景──下雨，由此想到運用水，增強觀眾與文本的互動。

《字間遊》第二部分是置於玻璃天橋附近的三部舊式有線電話，聽筒裏播放着作曲家林豐創作的音樂。林豐介紹，這部分裝置是由小說中的兩條線索啟發而來，他注重的是女主角的生活和工作經歷，以及她眼中荃灣的變遷；而陳韻淇以舊式電話呈現男女主角朦朧的青春愛情故事，觀眾拿起話筒，彷彿置身小說情景中。最後一部分是由林豐打造的長約三十分鐘的音效裝置，在開闊的天台紗廠公園，配合昔日工廠機器聲、文本朗讀與音樂創作，大家跟隨聲音導航，探索紗廠的歷史。

　　講述製衣女工故事

成立於二○一七年初的TS Crew，是一個綜合街頭賣藝、舞蹈、戲劇、舞獅、Capoeira（巴西戰舞）、武術等的獨特組合，今次帶來表演《白薑花》。在連接紗廠建築群的玻璃天橋及地面位置，以布絮和竹棚搭建成巨型紡織機，舞者穿梭其中進行連串翻騰、高空攀爬、跳躍等高難度動作。藝術總監曹德寶說，他從小就在自家的紡織廠成長，也曾通宵幫忙，蠻有共鳴，因此結合自身經歷和小說中的一些元素，例如對白薑花的描述、主角回憶紡織工作的感覺等，以布料的舞動和舞者的形態，將文本的想像具化。

南豐紗廠空間並非傳統的劇場，對於表演者而言，既有限制，也是挑戰。在紗廠坊樓梯位置上演的「工廠式」音樂劇場《香草織》，將南豐紗廠化作音樂舞台，載歌載舞，講述勤勞的製衣女工喜怒哀樂的一生。雖然紗廠的音效、舞美不如傳統劇場，但正因為它曾是真實的紡織廠，富有歷史和社會意義，為觀眾帶來特別的體驗。