【識港網訊】香港設計界焦點企劃「設計光譜」（Design Spectrum）日前正式舉行第三場主題展覽——「叁活」。繼首場介紹物料的「壹物」、專注書籍設計的「貳頁」，新展覽「叁活——設計工藝式」以設計工藝為題，展出亞洲13個品牌及設計師的作品，包括服裝、配飾、家具及家品等日常可及的物件，歡迎公眾踏入二級歷史建築「茂蘿街7號」3樓觀賞，重新思考日常設計跟工藝技師之間的微妙關係。

從生活中欣賞工藝

「設計光譜」系列策展人周婉美（Amy Chow）分享她的策展理念：「『叁活』，亦即生活。生活中，我們最容易接觸的是時裝、家具以及營造空間氣氛的東西，所以這次我們邀請了13位設計師，展出約50個相關的設計項目，部分更是香港的年輕得獎設計師。」如同前兩場展覽，是次展品均精選自亞洲各地，如展現傳統愛媛砥部燒青瓷之美的日本品牌upsetters inc.、以再生韓服升級再造的服飾品牌RE;CODE、南韓品牌OIMU的線香系列，更有糅合亞洲傳統工藝、物料的新創設計。

「叁活」展廳由四個展間組成，首個展間展出了兩位台灣設計師作品，分別是以植物勾勒台灣島嶼外形的「看見台灣阿里山」設計單位，以及著名設計師陳俊良的個人設計服裝品牌「東裝」，後者將中國傳統線裝書的概念運用到時裝上，兼具時尚與古典特色。另一側展出的針織服裝來自香港年輕設計師Arto Wong之手，中國詩詞如何融入服裝？細看紋理時，不妨看遠一些，留意箇中文字。

陶瓷廢品變身立體山水畫

第二展間除展出具有兩百年歷史的砥部燒陶瓷廠與設計師的合作品、本土陶瓷藝術家Niko Leung的玻璃工藝，更放置了一組狀似山水的陶瓷製品，那是藝術家Julie 與 Jesse的實驗性新作。他們收集了景德鎮的白瓷廢品，以深淺不一的釉色重新組合出猶如山水畫的意境，「傳統的釉是一種裝飾，但現在它們成為了陶瓷本身的一部分。每一塊組件總是與上一塊相關，我們希望以此創造出美麗的山水，讓人有徜徉其中的感覺。」Julie介紹道。

糅合中國傳統藝術 蘇繡、莨紗綢與時尚聯乘

同樣與中國藝術結緣的，還有「Novel Fineries」創辦人及設計師 June Lau。她曾親自走訪蘇州，為Pocket Art 蝴蝶袋巾尋找具有最少20年功力的蘇綉工藝專家，希望延續雙面繡工藝。她更看中了歷史悠久的印度串珠技術，以此製成絢爛的串珠披肩。

另一銳意承傳古老手藝的是本地品牌「Loom Loop碌祿」的創辦人Polly 與 Andy。設計師Andy帶來的是源於廣東的「莨紗綢」，他指出，這種絲綢的染製過程已有300多年歷史。「莨紗綢製成前，須反覆浸染三十多次，每次浸完都要在田中曬乾，就像耕田般辛苦。其實現在已經很少人做了，我們不希望這種布料消失，便加以運用並製作成服裝。」除了悠久的莨紗綢，他們更受中國繩結藝術的啟發，將手工細緻的盤扣變身成設計圖案，令產品多了幾分高雅的禪意。

木製家具展現工藝技術

生活離不開家居，各式各樣的傢俱也就成為了日常的一部分。Joined and Jointed傢俱品牌創辦人Samuel Chan從事傢俱設計三十年，其作品於木製傢俱界享譽盛名。策展人Amy認為他的設計能改變人們對家具的固有看法，即便不起眼的東西，也能重新演繹。Samuel分享道：「我們特別希望呈現家具裡的工藝，例如你能從這張書桌看到木隼，它的抽屜也是從左至右沿著木紋製作。我們的每件家具，都是由一個工匠，由開始到結束自己一個人包辦，不是流水作業。」

現場還展出了Joined and Jointed品牌項目「Next generation」的得獎作品，該項目旨在挖掘在學的年輕設計學生，幫助下一代年輕人有機會投身設計行業。

Amy指出：「我自己看工藝、手藝這東西，最重要的是承傳的精神，（涉及到）時間，我希望這次「叁活」挑選的項目，可以給大家這樣的感覺。」「叁活」展覽由即日起至明年1月19日舉行，有興趣的公眾可按此進入官網瀏覽更多工作坊詳情。

圖：Nico Liu

叁活——設計工藝式

展期：2019年12月2日至2020年1月19日

時間：星期一至日 10:00-19:00

地點：香港灣仔茂蘿街7號

*免費入場

原文鏈接：http://www.orangenews.hk/culture/system/2019/12/03/010133369.shtml