【識港網訊】元旦假期，筆者與《尋秦記》的主演們一起觀看了電影結尾這場遲到了20多年的煙花，很美很絢麗。截至1月7日，《尋秦記》自去年12月31日上映以來，港澳地區票房累計逾5000萬港元，打破前年《毒舌大狀》紀錄，成為香港歷年香港電影及華語電影首周票房冠軍。內地票房已過1億元人民幣，足見電視劇《尋秦記》在上映多年之後，其電影版依然有很龐大的觀眾號召力，不少觀眾都期待看到故事的後續。

作為2026年元旦檔的「情懷黑馬」，港產片《尋秦記》延續了25年前劇版的精彩故事，以穿越、科幻等多種元素吸引了大批新老粉絲前來觀影。據統計，電影於2025年12月31日上映首日即創下香港電影史上多項票房紀錄。內地票房更是交出了不錯的成績。有人說是在販賣情懷，有人說是在「割韭菜」，但筆者看着銀幕上熟悉的原班人馬時，彷彿青春回了頭，也通過如今已經年逾50歲的古天樂，聯想到了自己那些年追劇時的青春歲月。

「原班人馬」悉數回歸

電影版《尋秦記》延續了「穿越」這一設定：手持「熱武器」的現代人回到秦朝，促使當政多年的秦王（林峯飾）去尋找已經歸隱山林的項少龍（古天樂飾），並在項少龍等人的幫助下與新穿越者展開交鋒。最終秦王在項少龍等人的幫助下穩定帝位。

故事並不複雜，特效、打鬥、色調風格也有着濃濃的TVB味道，歷時七年的拍攝製作可能從技術到畫面都遠不及當下的絢麗奪目，但「項少龍再一次幫助秦王穩定了天下」讓觀眾不禁跟隨影片中「年輕的秦王拜師項少龍」的片段回憶起了那段兄弟情誼。

無論是25年前的劇版還是正在熱映的電影版，一個「情」字貫穿始終，特種兵出身的項少龍為了追回即將另嫁他人的女友選擇參加穿越實驗，在古代的幾年間，他身邊出現了一群讓他難以割捨的人，他與趙盤的師徒情誼，與琴清、烏廷芳的日久生情，與朋友的兄弟情誼，還有電影中反派對女兒的親情等無一不把影片推到了一個更深刻的立意上。

當藝術照進現實，當年的劇版中為了情誼、為了歷史的正常走向，項少龍選擇了留下；而20多年後的電影版中，「項少龍」當年身邊的一幫人依然能夠聚在一起。「原班人馬」，簡簡單單的四個字，真正做到湊齊卻是難上加難。但無論是不幸離世的「博士」、「烏堡主」，還是早已離開香港無綫電視台發展的演員因戲相識又重聚，這無不傳遞着一種團結互助的「香港精神」。

曾經一度，穿越題材影視作品遍地開花，但如今該題材也只能在短劇等小投資作品上看到。電影版《尋秦記》的熱映也為穿越題材的創作提供了思路，就是無論是劇版還是電影版，堅持的核心價值觀是歷史是不能被隨意改變的，「魔改」不可取，但是在歷史大背景下深耕也不外乎是個新思路。

據數據統計，香港觀影受眾中35歲以上的佔60%，而內地也是80後佔絕大多數。港產片對70、80、90後來說是重要的「青春回憶」，同時，年輕人也願意走進影院看看這些老了的「法拉利」到底有着怎樣的魅力。

IP大銀幕化 瑕不掩瑜

可以說，《尋秦記》這一經典IP的大銀幕化是個大膽的嘗試，歷經7年終上映的作品也存在着很多不足：比如，特效畫面的簡陋，白百何所扮演角色的「反水」的動機不足等等。

但所幸交出的成績也是亮眼的。這次的良好市場反映，也給了香港影視從業者注入了一針強心劑。觀眾沒有忘記「香港製造」，觀眾需要的是一部選角用心、邏輯通暢的好作品。不是冠名的「炒冷飯」，也不是單純「回憶殺」，就能讓人們為了情懷而邁入戲院。《尋秦記》的票房火爆說明，一部好作品能夠造就很多好演員，同樣一群好演員會給我們帶來更多好作品，尋好演員拍好作品這才是香港影視「復甦」的真正方法。年少時看劇版《尋秦記》看的是新奇的設定，是江湖的打打殺殺，如今人到中年再看電影版《尋秦記》，看透的是江湖的人情世故。

為什麼項少龍敢拍拍秦王，勸秦王不要與他的家人爭吵，也敢把秦王關在籠子裏；秦王為什麼最終沒有選擇火燒項少龍一家的船；為什麼和他們一起回到現代；為什麼只有在項少龍身邊能夠自然地說話，也許在面對項少龍時，這個冷漠的上位者秦王才是那個少年「趙盤」。

沉迷於尋求長生不老之法的秦王，不捨的是無上的權利，還是身邊人的陪伴？相信每個觀眾都有着自己獨特的解讀。